鹊桥仙夜闻杜鹃（鹊桥仙夜闻杜鹃陆游思想感情）

本文目录一览：

• 1、陆游诗词《鹊桥仙·夜闻杜鹃》原文译文赏析
• 2、陆游的《鹊桥仙 夜闻杜宇》中“茅檐人静”等三句描述了什么景色？有什么作用？
• 3、陆游的鹊桥仙.夜闻杜鹃，这首词用了比兴的手法，借物寓意。请结合词作及背景资料对此进行鉴赏。
• 4、陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情
• 5、鹊桥仙夜闻杜鹃 头三句描写什么样的景特点对下文有什么作用
• 6、夜雨闻杜鹃表达了诗人怎样的感情？

陆游诗词《鹊桥仙·夜闻杜鹃》原文译文赏析

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

鹊桥仙夜闻杜鹃（鹊桥仙夜闻杜鹃陆游思想感情）

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

陆游的《鹊桥仙 夜闻杜宇》中“茅檐人静”等三句描述了什么景色？有什么作用？

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游

1、“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下,他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”.其愁绪便跃然纸上.

2、 “ 林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜宇.”这时他听到了鹃啼,但又不直接写,而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃,一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了,对这“无声”的怨悱,就是对“有声”的厌烦.“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味.接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇.”“月夜”自然不是这个风雨之夜,月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月,愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢!“常啼”显出这不是一天两天,这样写是为了加强此夜闻鹃的感受.

3、 “ 催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去.”“孤梦”点明.客中无聊,寄之于梦,偏又被“惊残”.“催成清泪”,因啼声一声紧似一声,故曰“催”.就这样还不停息,“又拣深枝飞去”,继续它的哀鸣.“又”,表明作者对鹃夜啼的无可奈何.杜甫《子规》写道：“客愁那听此,故作傍人低!”—— 客中愁闷时那能听这啼声,可是那杜鹃却似故意追着人飞!这里写的也是这种情况.鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外,还由于它的象征意义引起人们的种种联想.比如它在暮春啼鸣,使人觉得春天似乎是被它送走的,它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感,如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳”.同时,这种鸟的鸣声好似说“不如归去”,因此又常引起人们的羁愁.

报效祖国驱除异族渴望安宁的爱国思想

陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情:

作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。

梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却是闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。"千里曜戈甲"的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那"气吞残虏"的雄怀，又何堪临对这春晚的"连江风雨"？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人"归去"。但放翁的志向，本就在"欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘"，他也曾在诗中再三申诉："四方男儿事，不敢恨飘零。"那么，这"故山"就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁液沦落的故国河山。而半世飘然的"羁旅"，更还伴和着"老却英雄似等闲"的无限悲慨了。

夜闻杜鹃

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。 催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅。

这首词当为南宋乾道九年（1173）以后，作者在四川时所作。清人陈廷焯在《白雨斋词话》中，推崇它是一篇“借物寓言”的佳作。

上片，以闻杜鹃起兴。杜鹃，又名杜宇，相传为古代蜀帝杜宇的灵魂所化，常在夜间啼鸣，啼声凄厉，能触发旅客思乡之情。词作又用“林莺巢燕”加以衬托：夜阑人静，林中的黄莺，巢里的燕子都不飞鸣了，只有杜鹃鸟还在悲鸣。从而，更突出了杜鹃啼鸣的悲凉，和因之勾起的作者的思念乡土之情。

下片进一步写作者听到杜鹃夜啼的内心感受。“清泪”、“孤梦”之人，只身客地，被杜鹃的夜啼惊醒，不胜凄感。“又拣深枝飞去”绘声绘影，突出了“人静”、“无声”的氛围，山林的幽邃深远，更加衬映出作者只身旅居他乡的孤寂。“故山犹自不堪听，况半世飘然羁旅”，进一步点明自己的处境，足见寄慨遥深：壮志未酬、抱负未展，即使身在故乡，听了杜鹃这悲切的啼声，精神上也禁受不住，何况身世苍茫，半生羁旅他乡，怎能不感慨万千、愁闷无穷呢？整篇突出了悲、愁、志，一层深入一层，格调哀怨凄婉，含蓄隽永，令人回味无穷。

陆游的鹊桥仙.夜闻杜鹃，这首词用了比兴的手法，借物寓意。请结合词作及背景资料对此进行鉴赏。

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游

1、“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下,他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”.其愁绪便跃然纸上.

2、 “ 林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜宇.”这时他听到了鹃啼,但又不直接写,而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃,一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了,对这“无声”的怨悱,就是对“有声”的厌烦.“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味.接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇.”“月夜”自然不是这个风雨之夜,月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月,愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢!“常啼”显出这不是一天两天,这样写是为了加强此夜闻鹃的感受.

3、 “ 催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去.”“孤梦”点明.客中无聊,寄之于梦,偏又被“惊残”.“催成清泪”,因啼声一声紧似一声,故曰“催”.就这样还不停息,“又拣深枝飞去”,继续它的哀鸣.“又”,表明作者对鹃夜啼的无可奈何.杜甫《子规》写道：“客愁那听此,故作傍人低!”—— 客中愁闷时那能听这啼声,可是那杜鹃却似故意追着人飞!这里写的也是这种情况.鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外,还由于它的象征意义引起人们的种种联想.比如它在暮春啼鸣,使人觉得春天似乎是被它送走的,它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感,如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳”.同时,这种鸟的鸣声好似说“不如归去”,因此又常引起人们的羁愁.

报效祖国驱除异族渴望安宁的爱国思想

陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情:

作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。

梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却是闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。"千里曜戈甲"的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那"气吞残虏"的雄怀，又何堪临对这春晚的"连江风雨"？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人"归去"。但放翁的志向，本就在"欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘"，他也曾在诗中再三申诉："四方男儿事，不敢恨飘零。"那么，这"故山"就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁液沦落的故国河山。而半世飘然的"羁旅"，更还伴和着"老却英雄似等闲"的无限悲慨了。

夜闻杜鹃

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。 催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅。

这首词当为南宋乾道九年（1173）以后，作者在四川时所作。清人陈廷焯在《白雨斋词话》中，推崇它是一篇“借物寓言”的佳作。

上片，以闻杜鹃起兴。杜鹃，又名杜宇，相传为古代蜀帝杜宇的灵魂所化，常在夜间啼鸣，啼声凄厉，能触发旅客思乡之情。词作又用“林莺巢燕”加以衬托：夜阑人静，林中的黄莺，巢里的燕子都不飞鸣了，只有杜鹃鸟还在悲鸣。从而，更突出了杜鹃啼鸣的悲凉，和因之勾起的作者的思念乡土之情。

下片进一步写作者听到杜鹃夜啼的内心感受。“清泪”、“孤梦”之人，只身客地，被杜鹃的夜啼惊醒，不胜凄感。“又拣深枝飞去”绘声绘影，突出了“人静”、“无声”的氛围，山林的幽邃深远，更加衬映出作者只身旅居他乡的孤寂。“故山犹自不堪听，况半世飘然羁旅”，进一步点明自己的处境，足见寄慨遥深：壮志未酬、抱负未展，即使身在故乡，听了杜鹃这悲切的啼声，精神上也禁受不住，何况身世苍茫，半生羁旅他乡，怎能不感慨万千、愁闷无穷呢？整篇突出了悲、愁、志，一层深入一层，格调哀怨凄婉，含蓄隽永，令人回味无穷。

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

接下来词人宕开笔墨，以富有感彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

公元1172年（乾道八年）冬陆游离开南郑，第二年春天在成都任职，之后又在西川淹留了六年。据夏承焘《放翁词编年笺注》，此词就写于这段时间。杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。 上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢！ “常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。 上片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。 “催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”—— 客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。《词林纪事》卷十一引《词统》云：“去国离乡之感，触绪纷来，读之令人於邑”（於邑，通呜咽）。解说还算切当，但是这里忽略了更重要的岁月蹉跎的感慨，这是需要加以注意的。如果联系一下作者此时的一段经历，就可以把这些意念揭示得更明白些。 纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。作品深沉凝重的情味，凄切悲凉的格调，令人品赏难尽，感慨不已。 陆游是在他四十六岁时来夔州任通判的，途中曾作诗道：“四方男子事，不敢恨飘零”（《夜思》），情绪还是不错的。两年后到南郑的王炎幕府里赞襄军事，使他得以亲临前线，心情十分振奋。他曾身着戎装，参加过大散关的卫戍。这时他觉得王师北定中原有日，自己“英雄用武之地”的机会到了。可是好景不长，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被调往成都，离开了如火如荼的前线生活，这当头一棒，是对作者的突如其来的打击可以想见。以后他辗转于西川各地，无路请缨，沉沦下僚，直到离蜀东归。由此看来，他的岁月蹉跎之感是融合了对功名的失意、对时局的忧念：“况半世、飘然羁旅！”从这痛切的语气里，可以体会出他对朝廷如此对待自己的不满。 陈廷焯比较推重这首词。《白雨斋词话》云：“放翁词，惟《鹊桥仙·夜闻杜鹃》一章，借物寓言，较他作为合乎古。”陈廷焯论词重视比兴、委曲、沉郁，这首词由闻鹃感兴，由表及里、由浅入深，曲折婉转地传达了作者内心的苦闷，在构思上、表达上是比陆游其它一些作品讲究些。但这仅是论词的一个方面的标准。放翁词大抵同于苏轼、辛弃疾之作，虽有些作品如陈氏所言“粗而不精”，但还是有不少激昂感慨、敷腴俊逸者，扬此抑彼就失之偏颇了。[8]

陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游

1、“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下,他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”.其愁绪便跃然纸上.

2、 “ 林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜宇.”这时他听到了鹃啼,但又不直接写,而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃,一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了,对这“无声”的怨悱,就是对“有声”的厌烦.“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味.接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇.”“月夜”自然不是这个风雨之夜,月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月,愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢!“常啼”显出这不是一天两天,这样写是为了加强此夜闻鹃的感受.

3、 “ 催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去.”“孤梦”点明.客中无聊,寄之于梦,偏又被“惊残”.“催成清泪”,因啼声一声紧似一声,故曰“催”.就这样还不停息,“又拣深枝飞去”,继续它的哀鸣.“又”,表明作者对鹃夜啼的无可奈何.杜甫《子规》写道：“客愁那听此,故作傍人低!”—— 客中愁闷时那能听这啼声,可是那杜鹃却似故意追着人飞!这里写的也是这种情况.鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外,还由于它的象征意义引起人们的种种联想.比如它在暮春啼鸣,使人觉得春天似乎是被它送走的,它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感,如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳”.同时,这种鸟的鸣声好似说“不如归去”,因此又常引起人们的羁愁.

报效祖国驱除异族渴望安宁的爱国思想

陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情:

作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。

梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却是闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。"千里曜戈甲"的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那"气吞残虏"的雄怀，又何堪临对这春晚的"连江风雨"？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人"归去"。但放翁的志向，本就在"欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘"，他也曾在诗中再三申诉："四方男儿事，不敢恨飘零。"那么，这"故山"就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁液沦落的故国河山。而半世飘然的"羁旅"，更还伴和着"老却英雄似等闲"的无限悲慨了。

夜闻杜鹃

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。 催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅。

这首词当为南宋乾道九年（1173）以后，作者在四川时所作。清人陈廷焯在《白雨斋词话》中，推崇它是一篇“借物寓言”的佳作。

上片，以闻杜鹃起兴。杜鹃，又名杜宇，相传为古代蜀帝杜宇的灵魂所化，常在夜间啼鸣，啼声凄厉，能触发旅客思乡之情。词作又用“林莺巢燕”加以衬托：夜阑人静，林中的黄莺，巢里的燕子都不飞鸣了，只有杜鹃鸟还在悲鸣。从而，更突出了杜鹃啼鸣的悲凉，和因之勾起的作者的思念乡土之情。

下片进一步写作者听到杜鹃夜啼的内心感受。“清泪”、“孤梦”之人，只身客地，被杜鹃的夜啼惊醒，不胜凄感。“又拣深枝飞去”绘声绘影，突出了“人静”、“无声”的氛围，山林的幽邃深远，更加衬映出作者只身旅居他乡的孤寂。“故山犹自不堪听，况半世飘然羁旅”，进一步点明自己的处境，足见寄慨遥深：壮志未酬、抱负未展，即使身在故乡，听了杜鹃这悲切的啼声，精神上也禁受不住，何况身世苍茫，半生羁旅他乡，怎能不感慨万千、愁闷无穷呢？整篇突出了悲、愁、志，一层深入一层，格调哀怨凄婉，含蓄隽永，令人回味无穷。

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

接下来词人宕开笔墨，以富有感彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

鹊桥仙夜闻杜鹃 头三句描写什么样的景特点对下文有什么作用

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游

1、“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下,他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”.其愁绪便跃然纸上.

2、 “ 林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜宇.”这时他听到了鹃啼,但又不直接写,而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃,一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了,对这“无声”的怨悱,就是对“有声”的厌烦.“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味.接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇.”“月夜”自然不是这个风雨之夜,月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月,愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢!“常啼”显出这不是一天两天,这样写是为了加强此夜闻鹃的感受.

3、 “ 催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去.”“孤梦”点明.客中无聊,寄之于梦,偏又被“惊残”.“催成清泪”,因啼声一声紧似一声,故曰“催”.就这样还不停息,“又拣深枝飞去”,继续它的哀鸣.“又”,表明作者对鹃夜啼的无可奈何.杜甫《子规》写道：“客愁那听此,故作傍人低!”—— 客中愁闷时那能听这啼声,可是那杜鹃却似故意追着人飞!这里写的也是这种情况.鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外,还由于它的象征意义引起人们的种种联想.比如它在暮春啼鸣,使人觉得春天似乎是被它送走的,它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感,如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳”.同时,这种鸟的鸣声好似说“不如归去”,因此又常引起人们的羁愁.

夜雨闻杜鹃表达了诗人怎样的感情？

《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

宋代：陆游

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。

催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！

【译文】

暮春时节，眺望江面，风雨连天。篷蔽的茅屋里，烛灯明灭，悄无人言。连树林里的黄莺都停止了鸣叫，惟有杜鹃，在月夜里孤苦哀啼。

啼声越来越远，带着深深的漆黑的影子，惊醒了我的梦，让人清泪欲洒。年已半百，一畸零人，漂泊在孤旅的路上，想那只故园的杜鹃，带着故园的山水，让我不堪听闻矣。

【赏析】

杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。（《成都记》：“望帝，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。

上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥。同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。其愁绪便跃然纸上。“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的——“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）——何况是此时此境呢！“常啼”显出这不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。

下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低！”——客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞！这里写的也是这种情况。鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！”“故山”，故乡。“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。

纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。

扩展阅读：陆游故事之一字师

南宋乾道八年初春，夔州通判陆游应诏前往抗金前线南郑，途经四川梁山（今重庆梁平）蟠龙山时，忽闻山顶鞭炮震耳，锣鼓喧天。循声而至，原来是当地官员和山民正在庆贺蟠龙桥落成。但见这蟠龙桥像一条蛟龙飞跨山涧，又如雨后的彩虹横亘天际，如诗如画。陆游不禁连连称赞。当地官员得知来者是大诗人陆游，立刻捧出文房四宝，恭请他给蟠龙桥写一副对联。陆游略思片刻，运腕挥毫，在桥头石壁上写下了：“桥锁蟠龙，阴雨千缕翠；林栖鸣凤，晓日一片红。”然后跨马下山到县城住宿。

陆游走后，当地一姓肖的父女走来观看。女儿肖英姑看完陆游的对联，若有所思地说：“此联不愧出自大诗人之手，只是有一字不太贴切，弱了气魄。”

原来，这肖英姑出自书香门第，早年丧母。后来家中又不幸失火，烧毁了偌大家业。父亲灰心丧气，带着女儿进了蟠龙山，父女俩在这如诗如画的山中种地打柴为生。晚上父亲常常挑灯教女，英姑天资聪颖，学习勤奋，长大后，诗词歌赋、地理天文，无一不晓，无所不通，深得当地人敬佩。

且说英姑这无意中一句评论，不多时竟传到了陆游的耳朵里。他听后大为纳罕，思来想去，却不知哪一字弱了气魄。

次日，陆游独自一人来到蟠龙山，直奔肖氏父女所住的蟠龙洞。连唤数声，竟无人回应。他沉吟片刻，信步走进洞中，原来英姑父女并未在洞里。陆游四下环顾，见一块大石上放着笔墨纸砚，便铺纸提笔，写道：“为龙意蟠，洞府未然，不留空下，重见英山，求深何在，女才知返，姑怅去贤。”署上姓名，然后回身走了。

陆游刚走不久，英姑父女打柴回来，知是陆游来过。父女俩看着陆游那文不成文，诗不是诗的文字，经一番琢磨，方出这是一首七言诗：“重返蟠龙为求贤，未见英姑意怅然，才女不知何处去，空留洞府在深山。”

陆游回到住所，当晚又是一夜没睡，仍未想出是哪个字不妥，第二天早晨，竟踏露又来到蟠龙洞。英姑父女听见招呼，忙将他请进洞中。稍事寒暄，陆游直言向英姑求教，请她指出对联中哪一字不妥。英姑含羞笑道：“大人，奴家乃山野村女，本不敢妄评大人之作。承蒙大人不弃，光临寒舍，斗胆直言，不当之处，还望大人指教。”然后侃侃说道，“大人上联‘桥锁蟠龙，阴雨千缕翠’无懈可击；下联“林栖鸣凤，晓日一片红’，若改为‘一声红’岂不更妙？凤凰叫而旭日升，有声有色。不知大人以为如何？”陆游听罢，沉吟片刻后，连声赞道：“妙，妙，妙，好个‘一声红’！真是一字师也。”

陆游心悦诚服，欣然来到蟠龙桥，将“片”字改为“声”字。英姑成为陆游的一字师的故事，很快传开，一直流传至今。

鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游

1、“茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下,他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”.其愁绪便跃然纸上.

2、 “ 林莺巢燕总无声,但月夜、常啼杜宇.”这时他听到了鹃啼,但又不直接写,而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃,一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了,对这“无声”的怨悱,就是对“有声”的厌烦.“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味.接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇.”“月夜”自然不是这个风雨之夜,月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月,愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢!“常啼”显出这不是一天两天,这样写是为了加强此夜闻鹃的感受.

3、 “ 催成清泪,惊残孤梦,又拣深枝飞去.”“孤梦”点明.客中无聊,寄之于梦,偏又被“惊残”.“催成清泪”,因啼声一声紧似一声,故曰“催”.就这样还不停息,“又拣深枝飞去”,继续它的哀鸣.“又”,表明作者对鹃夜啼的无可奈何.杜甫《子规》写道：“客愁那听此,故作傍人低!”—— 客中愁闷时那能听这啼声,可是那杜鹃却似故意追着人飞!这里写的也是这种情况.鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外,还由于它的象征意义引起人们的种种联想.比如它在暮春啼鸣,使人觉得春天似乎是被它送走的,它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感,如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳”.同时,这种鸟的鸣声好似说“不如归去”,因此又常引起人们的羁愁.

报效祖国驱除异族渴望安宁的爱国思想

陆游的鹊桥仙夜闻杜鹃表达了作者怎样的思想感情:

作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。

梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却是闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。"千里曜戈甲"的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那"气吞残虏"的雄怀，又何堪临对这春晚的"连江风雨"？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人"归去"。但放翁的志向，本就在"欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘"，他也曾在诗中再三申诉："四方男儿事，不敢恨飘零。"那么，这"故山"就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁液沦落的故国河山。而半世飘然的"羁旅"，更还伴和着"老却英雄似等闲"的无限悲慨了。