论插花的艺术 插花作品介绍及欣赏

2024-11-10 09:52 - 立有生活网

怎样去表达艺术插花的含义

弧形插法 ——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法,也有使弧线开成凹形的插法。

所谓插花就是把多种花卉、枝叶配合起来,插在一起,你可以随意构思,任意造型。插花要求在不同的时间、地点、不同的场合、体现一定的意义与内涵,与环境氛围相融合,给人一种意境美的感觉,那就需要进行一番艺术创作活动了。

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论插花的艺术 插花作品介绍及欣赏


论文摘要:插花艺术课程是目前许多农、林院校及高中职学校开设了一门重要课程。为进一步完善教学体系,提高教学质量。笔者将结合自身在高职院校插花课程的教学实践,从高职院校插花课程的定位、课程内容设置、教学方法与教学考核测评等方面进行探索。

如何把花、枝、叶组合(插)成很美的形式,除了心灵手巧之外,还要求我们有文学艺术方面的知识和修养,还必须掌握一定的基本理论知识,如插花的历史沿革、插花需要哪些器具和花材、怎样使用,如何陈设和养护,又如何品评和欣赏?更重要的是要掌握造型构图的原理法则,这就是比例与尺度,多样与统一、调和与对比、动势与均衡、韵律与节奏。

插花的构图形式虽然多种多样、千变万化,但也有规律可循,如以插花的外形轮廓区分有对称式与不对称式构图。

对称式也就是整齐的构图,多为几何图形,要求花材多、花形整齐、大小适中、结构紧凑而丰富,表现出雍容华丽、端庄典雅的风格,具有热烈奔放和喜悦欢庆的气氛。这种形式适合摆放在台上、会议室、客厅以及宾馆、饭店等公共活动场合。

不对称式也就是不整齐式的构图,随意性就很大。适合在一般工作和生活的场合,形式轻松活泼,富有生活气息。

不对称式又以其花材(三大主枝)在容器中的位置和姿态区分为直立型、倾斜型、下垂型、水平型等几种。

花、枝、叶是插花的主要构成部分,而颜色的搭配是非常重要的一环。

随着人们生活水平的不断提高与花卉生产的发展,插花作为一门艺术已在全国范围内得到广泛普及和应用。不仅可以美化环境、丰富生活,而且大大有助于人们道德情的培养,有助于风气的改善,有助于提高全民族的精神文明素质。

要真正插好一件花,就得达到烘托气氛、传递感情,使人获得美感和愉悦的目的,从而得到启迪、鼓舞或遐想。因此就不是花材的简单的组合,就要有构思、有主题、有章法、有技巧。它与其他艺术品一样,是有意识有目的的艺术创作和欣赏活动。要让插花达到艺术品的效果,我们必须认识花材,了解各种花材的形态特点与习性,更要懂得各种花材的文化内涵与寓意,才能捕捉到每种花材的美姿艳态,才能表现每种花材的气质与品格。

艺术插花的魅力在于要有自己的意图和情感;在于形式美与思想美的统一。

真正的插花是一门多学科的、相互融合的综合性艺术。

我们在欣赏和品评一件插花艺术品时,也必须要考虑到它的整体效果,包括构图造型效果、主题表现、设色效果和技巧的运用。

大体就是这样的

如何继承和发扬我国传统插花艺术

插花的基本材料,主要是用作“主角”的花材和充当“配角”的叶材。对插花技艺高超的能手来说,无论何种花材经她稍为构思便可插得出类拔萃,但也无可否认的花材对增强插花的艺术水平有密切的关系。当今插花的花材很多,例如常用的玫瑰、菊花、红掌、康乃馨、马蹄莲、满天星等3O多种,及至洋兰逐渐兴起之后,使花材显得更加丰富,更加富有魅力。

曾讲过:“改革开放的失误就是教育的失误。”笔者认为,传统插花的普及和弘扬同样也涉及教育相对滞后的问题。一个完整的教育体系应包括高等教育(注重的是理论知识的灌输和积累)、职业教育(强调的是技术技能的掌握和作)、(关注的是良宣传教育是基础 :好心态的塑造、价值理念的提升、技能知识的更新)和基础教育(重点是基础知识的学习,包括基本的原理、定义、概念、方式、方法等知识的理解和掌握)等四个层面。就目前我国插花艺术教现状而言,只要极少数的高等教育和职业教育涉及插花艺术的教学,而和基础教育几乎是空白。普及、弘扬和推广只能是纸上谈兵。正如插花花艺协会常务副会长、资深插花花艺王莲英呼吁的那样:“传统插花艺术应纳入大、中、小学教育体系”。同样,宣传工作的也明显滞后,只有在少数的专业刊物上偶尔有介绍,除网络外的大众媒体上很少有宣传或。因此,加大各个层面的教育和宣传力度,让更多的人了解、知晓并喜欢和热爱插花艺术是摆在我们面前必须解决的一项课题。

传统插花艺术源远流长,博大精深,是东方插花艺术的代表。因其具备端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点,被世人所推崇和青睐。在其漫长的发展历史中,经历了六个阶段:公元220年前,即六朝以前就出现了插花的雏形,此阶段为插花的萌芽阶段。六朝时期(公元220年至581年)为初级阶段。隋、唐、五代时期(公元581年至960年)为普及兴旺发展阶段。宋、元时期(公元960年至1368年)为繁荣昌盛阶段。明至清末(公元1368年至11年)为鼎盛阶段。清代以后的近百年,为停滞阶段。在过去的1700多年历史中,我国有关插花的著作不少,其中名气较大的有唐朝的《花九锡》,明朝的《瓶史》、《瓶花谱》、《瓶花三说》,清朝的《花镜》、《浮生六记》等,为我们研究、继承、发扬和推广传统插花艺术提供了宝贵的素材。

新成立后,特别是经历了30年的改革开放,各行各业蓬勃发展,呈现出前所未有的生机,插花界盼望已久的届全国插花艺术展于1990年10月在上海举行,标志着我国插花又走上了健康的发展道路,这是我国插花历史上的一个里程碑。从1990年届全国插花艺术展览开始到2008年第八届花卉零售业交流会止,近20年来,我国插花事业的发展经历了复苏和发展、提高和繁荣的不同时期,现已逐步走上了一条健康的可持续发展道路。

插花技巧和步骤

山茶花:插入淡盐水中,可以杀菌,让花期延长。插花技巧和步骤

插花的步骤

(1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。

(2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

(3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

插花基本技巧

插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到:“插花不可太繁,亦不可太瘦,多不过两三种,高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。

主体插花 ——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律。

三角形插法 ——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。

盆景式插法 ——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。

插花常用容器一般有花瓶和水盆两类插花艺术 插花技巧和步骤插花艺术 插花技巧和步骤。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。

1、瓶插花保鲜瓶插花剪枝法:每隔一两天,用剪刀修剪插花的末端,使花枝断面保持新鲜,可以使花枝的吸水功能保持良好状态,延长插花寿命。瓶插花烧枝法:把花枝末端用火烧一下,使花枝末端2-3厘米处,变色后,及时浸入冷水中,再插 进花瓶,这种方法一方面可起到消毐新鲜伤口的作用,又可以增强吸水功能,适用于花枝茎较硬的鲜花,如梅花、桃花、蔷薇花、芙蓉花、白兰花等。

2、瓶插花烫枝法:把花枝末端2-3厘米放进开水中浸烫约2分钟后,立即把它浸到冷水中,再插 进花瓶,这种方法适用于花枝茎质较柔软的鲜花。例如郁金香、大丽花、等。

3、瓶插花浸盐水法:先在瓶中加少许食盐搅拌均匀后,再把鲜花插 进去,这种方法适用于喜碱性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法:在插花前先在瓶内水中加少许白糖,搅拌均匀后,再把鲜花插 进去。这种方法适用于富含糖质的百合花、桔梗花等一类鲜花。

4、瓶插花涂薄菏晶法:在插花前,先在花枝末端剪口处,涂上薄荷晶,再插 进瓶中,这种方法18~20世纪,插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点,不仅所用花材种类丰富,而且量大,各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则,充分表现出自然的形态美和色彩美;又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条,也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。最适用于秋菊花等。

百合花:插入糖水中,可以保持百合花的甜香感觉。

杜鹃花:切口用锤击扁,然后在水中浸2个小时,可保鲜相当长时间。

梅花:剪口切成十字形,浸入水中,可以促进花朵对养料的吸收。

秋菊花:在其剪口处涂上少许薄荷溶液,可以杀菌。

莲花:折下后用泥塞住气孔,再插入淡盐水中。

白兰花 :晚上用湿布包裹,白天揭开,可使花的凋谢时间推迟2-3天。

芙蓉花 :先插入热水中一二分钟,再插入凉水中。

大丽花 :剪口浸入热水中片刻,再插入冷水中。

栀子花 :在水中加1-2滴鲜肉汁。

菊花 :在养菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液(肥泥土加入搅拌后过滤而成的液),可使瓶插菊花长达30天才凋谢,比用一般清水可延长十多天。

插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到:“插花不可太繁,亦不可太瘦,多不过两三种,高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的`。

主体插花 ——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律插花艺术 插花技巧和步骤插花艺术。

三角形插法 ——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。

盆景式插法 ——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。 ;

怎么插花才能体现出插花的艺术?

西方插花艺术的特点意境,是艺术家审美的再现,是与生活形象融为一体而形成的艺术境界,在有限的作品中表达无限而深远的内涵。有景外之景,意外之意。插花创作被称之为艺术创作,就是因为作品内涵之深远,意境之深邃。

(1)插花作品讲究装饰效果以及插作过程的怡情悦性,不过分的讲究思想内涵.

(2)讲究几何图案造型,追求群体的表现力,与西式建筑艺术有相似之处.

(3)构图上多采用均衡,对称的手法,表达稳定,规整,体现认为力量的美,使花材表现强烈的装饰效果.

4)追求丰富,艳丽色彩艺术插花的意境,着意渲染浓郁的气氛.

(5)表现手法上注重花材和花器的协调,插花作品同环境场合的协调.常使用多种花材进行色块的组合.

艺术插花常见的意境表达方式有哪些?

似乎什么事情都讲究技巧,所以插花也有一些小技巧。记牢了,插花难度又降低了。赶快收起来吧!更多相由于受文学艺术的影响,不少植物所具有的特定意义的谐音或花语被广泛流传下来,如“桂”与“贵”,“菊”与“鞠”、“牡丹”--“富贵”,“竹”--“平安”,“苹果”-“福”、“石榴”-“禄”,“桃”-“寿”等。因此,在进行插花艺术创伤时,可依据花材的谐音或花语来表达主题。如将玉兰、海棠、牡丹相配置插作,表示“玉堂富贵”;牡丹和竹子相配置插作表示“富贵平字”;苹果、石榴和桃相搭配表示“福禄高寿”;万年青、柿子、灵芝组合表示“万事如意”;松枝、竹子和水仙组合表示“丰年献瑞”。关信息请关注相关栏目!

1 取意花名的谐音2 根据花材的自然特性表达意境美3 根据环境、色彩表现意境美4 结合古诗词合理组合表达意境的许多写景的古诗词,如果将其描写的内容意境通过插花表达出来,既是一幅美丽的插花作品又具极深意境,能够让人直接感觉到它的美和引起联想。

插花的意义和文化

如将梅、竹、菊、兰组合用到插花中借以表达内心不畏严寒、高风亮节、洁身自好的感情,是古代文人非常喜好的。现代人赋予花的一定的语言,通过合理组合或谐音表达意境,也是一种很好的方法。

插花艺术具有美化生活环境、烘托气氛的意义。

插花艺术作为花卉重要的应用方式,已成为人们日常工作和生活中的重要组成部分。在居室、商业空间、宾馆饭店、会议室、病房等场所,插花作品起着越来越大的美化作用。

鲜花不仅是美的象征,还是情感的传递者,千百年来人们对花赋予了各种美好的意义,在社交礼仪活动中,花为人们传递着各种情感、友谊。因此,在欢庆佳节,祝贺生日、探亲访友、看望病人时,鲜花已成为人们的、最浪漫的礼物。

插花艺术的美不仅体现在形式美上,还体现在意境美上。一个插花创作者为使自己的作品更具内涵,更具感染力,必然要不断提高自己的文化修养、艺术水平,以获得更多的创作灵感。而一个插花欣赏者也是不但要欣赏其形式美,更要欣赏其意境美,这就要求不断了解花文化,提高艺术修养。

插花的文化:

插花是一种古老的传统文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。插花源于古代民间的爱花、种花、赏花、摘花、赠花、佩花、簪花。

花束的花材固定有两种方法:一种是用细铁丝蔷薇花:其剪口容易被细菌感染,所以在其剪口处用火烫一下,再插入瓶中。绑扎,每一枝花、每一片衬叶,都用缠上绿胶带的细铁丝缠好后再造型。另一种是用专用花托,内有花泥,将花依造型插入花托内,此法比较简便省事。

我国插花的历史源远流长,发展至今已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶一个花蕾,甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的作品来。

使观赏者在心灵上产生共鸣的是创作者真正的目的,如果不能产生共鸣,那么这件作品也就失去了观赏价值。具体地说,即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。

西方式插花艺术

3、高低错落:每一个层次均有独特的展现面。

西方式插花艺术 篇1 西方式插花起源于古埃及,早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14~16世纪文艺复兴运动以后,插花艺术得到了迅速发展,插花技术有了很大的提高,初步形成了造型简单规整,花朵均匀丰满,色彩艳丽,形态直立的西方大堆头式插花风格。

(一)外形规整、轮廓清晰:外形轮廓是由最外围花的顶点连线组成的,这些顶点连线呈现的形状就是插花作品的造型,如扇型、三角型、L型等。

由于受当前世界现代艺术潮流影响,为适应表达现代意识和情感,西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。

01西方式插花的艺术特点

(2)注重装饰美、色彩美、图案美。不考究花材个体的线条美和姿态美,只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起,形成各种颜色的块面,也可多种颜色巧妙地混插在一起,形成华美的图案和色彩。

(3)采用的花材种类多、数量大,以盛取胜。西方式插花作品多使用草本花材,讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。

(4)通过外形表现作品主题。西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题,如用红色心形作品表现爱情,用十字架形作品表示哀悼等,充分表现了西方插花豁达率直的风格。

西方式插花以几何形体构成为其主要形式,根据外形轮廓不同,常见的有:圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等,这几种形式是西方传统的普通插法。

东方式和西方式插花艺术的形式,之所以有着迥然不同的风格和特色,是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛,喜爱温和雅致的意境,少见外露手法。而西方人热情奔放,喜欢能够直接表露的东西。

西方式插花艺术 篇2

西方式插花半球型

这是我们见得最多的花型了吧?将花材剪成相同长度插在花泥中,形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型,柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。

西方式插花三角型

又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中,常作为装饰应用。对称三角型较稳定,但都是单面观的花型,常用于墙边桌面或角落家具上。

西方式插花水平型

水平型花也是四面观的花型,源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花,现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的'花型,豪华富丽。

西方式插花扇型

扇形花为放射性的半圆花形,豪华美丽,就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。

西方式插花瀑布型

就像一层层的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?

西方式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”,还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等,都有其各自的魅力。

西方式插花艺术 篇3

在这个大背景之下,东西方插花艺术响应回归自然的呼声,在各自的插花领域中开发环保、简约的形式。在插花艺术的频繁交流中,一方面,东西方插花艺术各自顺应时代的需求,并汲取各兄弟艺术(如绘画、书法、园林、雕塑、建筑等)的有益营养,不断丰富自己;另一方面,东西方插花艺术之间通过相互交流、互相借鉴、取长补短,而各臻佳境。西方插花吸取东方插花简约的线条造型的优点,吸收东方插花不对称式自然构图的长处,作了以花传情、以花写意的尝试,突破了规整的几何图形的限制,在其艺术插花作品中,有了令人耳目一新的进展。

突破几何形规整构图的局限。 西方现代插花在原有基础上,逐步从规整呆板的几何形构图中解脱出来,流畅优美、简洁清新的自然式构图倍受钟爱。融入东方式线条造型的优点。将东方插花线条造型的长处,融入西方插花中,自然伸展的各类线条使其造型更活跃、更生动、更诱人了。

不少西方现代插花作品,采取了东方插花以花传情,以花写意的手法,取得可喜的成绩。自由式插花盛行,西方现代插花中不受任何造型限制的自由式插花盛行起来。形式多样,色彩艳丽、奇思妙想、各具特色。花材、花器、的应用更加广泛。随着时代的发展,科技的进步,开发出许多新的花材、花器和辅助村料,都使用在现代插花中。

西方式插花艺术 篇4

当今世界插花流派众多,然而,从总体上可分为两种,一种是以、日本等国为代表的东方风格插花,另一种是以为代表的西方风格的插花。这两种插花的风格有着明显的不同。

一、时代与背景

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然,对自然之美景有着独特的审美情趣和审美观点。讲求“物随原境”“形肖自然”即所表现的景观需符合万物自然生长规律。这就要求插花者要深人了解观察植物的习性,思考其美之所在与其美之精华,并融人个人情感,才能创作出具有感染力的作品。

西方式插花受西方哲学影响提倡的“人文主义”。认为人与自然是艺术的真正对象,力图从中找出最美的线条和最美的比例。用一种程式化、规范化的模式来确定美的标准和尺度,强调整齐一律,平衡对称,推崇几何图形等。反应在插花艺术上多以几何形的造型以抽象的艺术手法把大量的色彩、丰富的花材堆砌成各种形状去表现人工的数理之美,以求得较强的装饰效果。

二、立意与构图

东方式插花崇尚自然,讲究意境,于自然花材的美来娱人、感人。人们根据花木生长的特性,溶人个人情感并赋予花木象征性的含义,以借花言志或抒怀。如百合寓意百年好合、万事如意;水仙为水中仙子,神圣高雅;石榴为多子多孙、子孙满堂;梅花傲雪凌霜,象征无畏不惧等。构图以远景、中景、近景去安排。花与花、花与叶之间相互呼应,生动有趣。

西方式插花讲究的是花材的种类及数量。花朵丰满硕大,构图多采用对称、均衡或规则的几何图形,如三角形、圆型、水平型、S型等。追求块面和整体效果,极富装饰性和图案美,作品具雍容华贵之态。

三、插制法则

东方式插花讲究写实、写意二者相结合的艺术手法。

(一)线条的运用:认为线形花材更富生气、更能抒感。

(二)高低错落,参有致:即插花的比例与位置关系。它包括花材之间、花材与容器之间、作品与环境之间。“太繁”作品显的上重下轻;“太瘦”作品显得空洞。

(三)虚实结合,刚柔相济;东方式插花中的虚就是松、浅、模糊。实就是浓、重、密。刚就是劲、硬、挺。柔就是软、温、绵。插花中没有虚实就没有画面,没有刚柔就没有深度。虚实配合好就有层次。

(四)呼应关系:呼应主要指情势上和色彩上的呼应,注重花材的方向性,使花材在俯仰之间、顾盼之间互相联系,浑然一体。

(五)对比关系:东方式插花注重画面的对比,通过对比可使花材之间各自突出,构图显的生动活泼。

(六)注重宾主关系:宾主关系的确立,可使主题集中,而不散漫。

西方式插花一般采用传统的几何形插法。作品所用花材往往把花器全部遮掩住,容器不外露,只按摆设的位置或场地决定花型大小。插作时注重

(二)注重层次丰富、立体感强:各种形式的几何形插花不仅从正面看轮廓呈几何型,从侧面看也应呈规则的形状,如:三角型插花,其实质应是一个三角形锥体。花朵之间应分布在整个空间的不同层次。

(三)注重焦点突出、主次分明;焦点突出,作品稳定。焦点花可以是一朵大花也可以是一组异型花,但不可.基本花型插作方法

东方式插花花型一般由三个主枝构成骨架。主枝是最长的枝条,决定花型的基本形。第二主枝是协调主枝,其长度是主枝的1/2或314。第三主枝是起稳定作用的枝条,其长度是第二主枝的1/2或3/4。从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条,数量根据需要而定。三主枝上下位置的变化可形成不同的造形。主要有直立、倾斜、下垂、平展、直上、对称等。

西方式基本花型插作,按造型结构可分为,对称构图和不对称构图。对称构图是作品的外形轮廓对称,如圆型、半球型、扇型、倒T型等。不对称构图是外轮廓不对称,常见的有L型、S型,新月型。基本型的插作首先确定造型,然后插出图形的基本骨架。骨架插好后,定出焦点位置、插人焦点花,在轮廓线的范围内插人其它花朵,并用散状花、叶填充其空间,遮盖花泥,使各部分协调、均衡,形成一幅完整的作品。

插花艺术的四大特点

弘扬和普及传统插花是一项系统工程,涉及教育、宣传、、生产、消费等多个方面,就我国目前的国情而言,它是一个漫长的过程,需要通过各级各部门的相互配合、共同努力。对花艺界同仁来讲,既义不容辞,又任重道远。怎么办?从对插花花艺事业热爱和负责的角度出发,我们要拟定解决问题的决策,从管理学角度来讲,选择贯穿于决策的全过程,我们要针对问题选原因,针对原因选目标,针对目标选途径,针对途径选对策,只有这样,才能拿出切实可行的办法来解决存在的问题。

时间性(供创作和欣赏的时间较短);随意性(形式多种多样,十分随意和广泛);装饰性(感染力非常强,美化效果最快);生命性(以鲜活的植物材料为素材)。

时间性:插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快速的、临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。

随意性:插花构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的情趣,进行随意创作和表现。

生命性:插花是有生命的艺术品(干花、人东方插花以和日本为代表,其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的,其中意境的创作是插花艺术追求的境界,它根源于古老的文化艺术,体现了哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界,融入了诗、画的文化内涵。造花作品除外),主要是以鲜活的植物材料为素材,花材色彩绚丽、姿态婀娜、芬芳而清新,独具大自然的气息,这是绘画、雕塑、书法等其他造型艺术所不具有的,能给人以优美、高雅的享受。

插花设计艺术插花素材作品赏析

艺术插花产业在我国起步相对较晚,但近年来随着我国经济的发展和居民生活水平的不断提高,人们对花卉艺术的鉴赏水平越来越高,下面是我整理的插花设计艺术插花素材作品。

插花设计艺术插花素材作品

插水仙花:插养在浓度为千分之一的淡盐水中,可保持花形。花设计艺术插花素材作品1

插花设计艺术插花素材作品2

插花装饰性:插花作品艺术感染力非常强,美化效果最快,具有立竿见影的效果和强烈烘托气氛的作用,用来装饰家庭,无论是客厅还是居室,陈设一瓶造型优美、色调相宜的插花,会顿觉室内生机勃勃、春意盎然,真可谓“插花一瓶,满室生辉”。设计艺术插花素材作品3

插花设计艺术插花素材作品4

插花设计艺术插花素材作品5

有花器才有根基

花型设计的必需品花器的种类很多。就材质分,有玻璃、瓷器、陶器、金属、竹藤等品种。就形状而言可分为瓶类和非瓶类。无论球形、方形、三角形的,还是上下粗细任意变化的,都可归为瓶类,篮、筐、藤圈等则属非瓶类。 不同花材花型搭配不同的花器,相得益彰,显现出完整而优雅的效果。

鲜花多选用玻璃或瓷花瓶,其中玻璃花瓶最受人喜爱。玻璃花瓶分为透明、磨砂和水晶刻花等几类。如果单纯为了插鲜花用,选择透明或磨砂的就行了,因为观花是目的,花瓶只是插花用的工具。刻花的水晶玻璃花瓶,除可用来插花外,其本身就是艺术品,具有极强的观赏性,但价格昂贵。插鲜花的花瓶可选择瓶身较长、瓶口较大的花瓶,这种造型的花瓶不仅盛水量大,可防鲜花脱水干枯而且利于花枝上下通气,防止腐烂。

还有一种使用颇多的是瓷花瓶。瓷花瓶形态变化不大,气质偏古典。相对而言,陶器的品种极为丰富,或古朴或抽象,既可作为家居陈设,又可作为插花用的器饰。金属类包括我国独特的景泰蓝、巴基斯坦风格的铜器、马来西亚的锡器等,使用它们显得更加有个性和特色。它们和竹木藤类的器饰多用来与干花、人造花搭配造型,以创造出独特的家居装饰效果。

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