电视广告制作（电视广告制作与创意）

本文目录一览：

• 1、影视广告片制作有哪些方法
• 2、电视广告设计需要什么专业知识
• 3、影视广告的脚本创作
• 4、电视上的动画广告是怎么制作的
• 5、影视广告的制作过程

影视广告片制作有哪些方法

电视上的动画广告是怎么制作的？电视广告制作的注意事项。1. 在设计宣传片时，应该把电视广告制作的目的和形式与电视广告标题相联系起来进行合理的配置。2. 在具有视觉张力的广告创意中，要利用色调的变化来调节视觉节奏，达到视觉传达的新方式。3. 创意广告设计，是最基本的特征，即使在简单的设计中，我们也应该用和文字的组合来设计广告，突出视觉张力的部分。4. 创意广告的形式创意广告的表现形式有很多，比如文字、图形、绘画、摄影、编剧、字幕、舞台、背景和灯光等。其中，文字形式是文字的主要信息传递方式，而绘画是文字表现。在广告版面的设计中，文字的形式和设计尤为重要。广告中文字的形式和设计是影响广告设计。

电视广告制作（电视广告制作与创意）

我知道广告设计与制作专业的主要课程：基础图案、实用美术概论、素描、色彩、构成基础、动画设计基础、广告设计、广告摄影、电脑美术、平面图形设计、非线性编辑软件、影视音乐音响等。

PhotoShop、PremierePro、AfterEffects、3dsMax、AutoCAD，摄像、摄影和广告设计的理论知识（广告学通论、传播学通论、广告心理学、广告策划与创意、电视广告制作）选修营销学、网络广告、多媒体网页开发与制作。

影视广告片制作有哪些方法

广告的失败原因很复杂，根据美国广告市场调查显示：36%的广告浪费是由于广告主对市场的认识和想法是错误的;31%是因为公司的创意失败了;83%的原因在于广告媒介的选择可能是错误的。以上三点，点应该由广告公司和客户共同承担，第二点纯粹在于广告公司，第三点广告公司应该负主要。以下就是我为您整理的影视广告片制作方法。

一、为什么85%的广告没人看?

在广告公司里，如果你是策划人员，你应该着重在点，如果你是设计人员，应该着重第二点，如果你是媒体开发人员，你应该重视第三点。

你应该知道什么东西才能吸引人，或者说你应该知道广告的特质是什么。

二、看广告标题的人数是看正文人数的5倍，也就是说标题比内文多5倍的阅读力

标题和内文的阅读效力是5:1。显然，你的广告应该有一个标题或者是口号类的东西。从另外一个角度来讲，你是设计人员的话，应该给予广告标题多大的篇幅和分量。

三、如果在标题里能畅所欲言你就浪费了80%的广告费

这里只是说你的标题应该是什么内容，应该包括什么(按照以往的广告经验，他们建议将品牌名称或主题内容的名称嵌入到标题中去，比如：“人头马一开，好事自然来”.等等。但是并非一切都是这么教条)，以及如何吸引注意(传统的3B原则，婴儿、美女、野兽)。

四、广告空白增加1倍，注目率增加0.7倍

这是内容与空白的比例关系，很难做到的平衡。我们试着按这个设做一个推理：A4 幅面的广告面积，常用的排版文字，无纯文字排满，1/4行空。相信这个的注目率应该是很低的标准，我们定值为1.但是经过测试，即便是将文字行空加一倍到1/2空，起注目程度也没有太大变化。甚至达到2倍行空，也不会有什么改善。

这说明，这个“空白”是指的“集中空白区域”而不是“平均分布”的方式。那么，也就是说，画面需要空出一半的空白位置来，才能达到原来效果的1.7倍注目率。(其实如果所有广告都空出一半来，肯定都会被人看到的，不是因为内容，而是因为奇怪)

那么这样空出一半来，就要经受考验了，客户的接受能力?内容的充足性?空白的性价比(越是低廉的产品，越不值得这样做)?

五、数字“100”元比“一百元”更打动人心25%,因为它接近实际

“接近实际”的说法比较牵强。应该说，数字比文字的传达速度要快，无国界理解限制，“无阅读”直达大脑，因此，在文字中夹杂数字，会增加文本的理解速度。(按照文字标准，凡是能在文字中使用数字的，尽量要使用数字而不是中文数字，也是“数字说话原则”,方便速读)

六、彩色广告是黑白广告的`5倍

一个好的理由去说服客户做彩色的广告，如果价格不是5倍的话。如果在彩色丛林中突然跃出一只黑白斑纹的斑马，是不是同样会吸引你的目光呢?因此，要理解，异才是的吸引力，而不是形式如何。

七、广告语8-12个字最易记忆

这就是我们常说的口号了。有时候口号和标题是一体的。是否便于记忆，还看押韵与否“美特斯邦威，不走寻常路”一个很好的例子。(音韵学是中文的一个独特部分，音韵不对，会让口号生涩喑哑，难以上口)

八、广告正文20个字阅读人数为10,50个字阅读人数为5,500个字阅读人数为1

好像大家都很讨厌啰嗦，但是引人入胜的内文是不怕长的，或者应该多看看侦探类型的小，会有很多帮助的。再有，有人说古典爱情和现代爱情的区别是什么?是结构。古典通常应该从正中间翻开，才能看到一些男女主人公的亲昵镜头;而现代应该在你翻开头几页就是镜头了。这些都说明，现在的读者需要把兴奋点提前，想想现在的电影结构，比如“少数派报告”的开场抓刺杀偷情者的片段，你就能理解，在20分钟内不能吸引你的电影会让你睡着，广告给你的时间就更短!

九、看广告图象比看广告标题的人数多20%

反过来讲就是：你的图像不能吸引人就定了，你的标题再不吸引人就只能再一次!图像：标题= 1.2 : 1注意你的侧重程度。现在还有一些大厂商的广告偏重于图像，广告语很小，但是有点睛的解说成分。不太鼓励学习这样的广告模式，因为：不到一定的程度，你没有能力获得(或创造)完美体现内容的画面。

十、一般人类的心智不能同时与七个以上的单位打交道

这个规则很早就出现了。也就是说，如果同一版面中有七个广告，你应该是被看到的那个(比较难，通常我们都不能预见周边是什么广告)。再者，广告中的阐述要点也不能超过7个。冥冥中自有天定，大七之数，难以超越。

十一、图画比语言的力量强

我们以往说：一图胜千文，这就是实证。如果你学会了用图画来说话的方法，你会受益终生。如果你说要我告诉你怎么锻炼这样的能力，我建议你去学着画“四格”,如果你功力到了的话，你在四格中的关键那幅，就可以成为你的广告画面。

十二、看报纸广告的顺序是图象-标题-正文

这是一个新的思考方向，它现在会影响到我们来重新安排广告画面：以往我们总是把标题放在最前面，现在看来，从兴奋点和视觉流程考虑，都应该重新调整。

十三、看报纸广告左边比右边的人数多12%,看上边比看下边的人数多60%

这个数据或许值得怀疑，从我们自己统计的中文广告在报刊上的情况来看，应该是右侧，上半版的位置是位置。

十四、受众对电视广告维持注意状态的时间是5秒，而前两秒注意力最强

心经说：眼耳鼻舌身意，是六觉。声音在电视广告中的位置举足轻重。嗅觉味觉触觉现在还没有出现在多媒体电视广告中，但很多迹象表明，不久的几年中，这些东西会带领我们体验真正多感触的“多媒体”世界。

十五、看三角形比看正方形的人数多2倍

推而广之，实际上是不规则形状比规则形状更容易让人注意。这是视觉的常识，是视觉心理中的“寻边”现象。同理，一样的正方形，你把它旋转成菱形放置，吸引力也会大幅度提高。(在数码图像的理解中可以理解为：扫描线在X,Y两轴撞击到边缘线的几率越大，该图形越有吸引力)

十六、打破常规的表现广告注目率增倍

这有个度的问题。之前有句话总结的很好：意料之外，情理之中。如果你弄得即不在意料之内，也不通情理，这个表现方式就很成问题。这方面应该多学习法国人的广告，而不是美国人的广告。

十七、绰号因特色而比名字记忆率高8倍

“断臂”“珊瑚虫”“范特西”,善用这些词汇，能让你的作品有时代的烙印。In给每款芯片都搞一个“绰号”,也是为了市场的推广效应。 ;

电视广告设计需要什么专业知识

电视上的动画广告是怎么制作的？电视广告制作的注意事项。1. 在设计宣传片时，应该把电视广告制作的目的和形式与电视广告标题相联系起来进行合理的配置。2. 在具有视觉张力的广告创意中，要利用色调的变化来调节视觉节奏，达到视觉传达的新方式。3. 创意广告设计，是最基本的特征，即使在简单的设计中，我们也应该用和文字的组合来设计广告，突出视觉张力的部分。4. 创意广告的形式创意广告的表现形式有很多，比如文字、图形、绘画、摄影、编剧、字幕、舞台、背景和灯光等。其中，文字形式是文字的主要信息传递方式，而绘画是文字表现。在广告版面的设计中，文字的形式和设计尤为重要。广告中文字的形式和设计是影响广告设计。

我知道广告设计与制作专业的主要课程：基础图案、实用美术概论、素描、色彩、构成基础、动画设计基础、广告设计、广告摄影、电脑美术、平面图形设计、非线性编辑软件、影视音乐音响等。

PhotoShop、PremierePro、AfterEffects、3dsMax、AutoCAD，摄像、摄影和广告设计的理论知识（广告学通论、传播学通论、广告心理学、广告策划与创意、电视广告制作）选修营销学、网络广告、多媒体网页开发与制作。

影视广告的脚本创作

电视上的动画广告是怎么制作的？电视广告制作的注意事项。1. 在设计宣传片时，应该把电视广告制作的目的和形式与电视广告标题相联系起来进行合理的配置。2. 在具有视觉张力的广告创意中，要利用色调的变化来调节视觉节奏，达到视觉传达的新方式。3. 创意广告设计，是最基本的特征，即使在简单的设计中，我们也应该用和文字的组合来设计广告，突出视觉张力的部分。4. 创意广告的形式创意广告的表现形式有很多，比如文字、图形、绘画、摄影、编剧、字幕、舞台、背景和灯光等。其中，文字形式是文字的主要信息传递方式，而绘画是文字表现。在广告版面的设计中，文字的形式和设计尤为重要。广告中文字的形式和设计是影响广告设计。

我知道广告设计与制作专业的主要课程：基础图案、实用美术概论、素描、色彩、构成基础、动画设计基础、广告设计、广告摄影、电脑美术、平面图形设计、非线性编辑软件、影视音乐音响等。

PhotoShop、PremierePro、AfterEffects、3dsMax、AutoCAD，摄像、摄影和广告设计的理论知识（广告学通论、传播学通论、广告心理学、广告策划与创意、电视广告制作）选修营销学、网络广告、多媒体网页开发与制作。

影视广告片制作有哪些方法

广告的失败原因很复杂，根据美国广告市场调查显示：36%的广告浪费是由于广告主对市场的认识和想法是错误的;31%是因为公司的创意失败了;83%的原因在于广告媒介的选择可能是错误的。以上三点，点应该由广告公司和客户共同承担，第二点纯粹在于广告公司，第三点广告公司应该负主要。以下就是我为您整理的影视广告片制作方法。

一、为什么85%的广告没人看?

在广告公司里，如果你是策划人员，你应该着重在点，如果你是设计人员，应该着重第二点，如果你是媒体开发人员，你应该重视第三点。

你应该知道什么东西才能吸引人，或者说你应该知道广告的特质是什么。

二、看广告标题的人数是看正文人数的5倍，也就是说标题比内文多5倍的阅读力

标题和内文的阅读效力是5:1。显然，你的广告应该有一个标题或者是口号类的东西。从另外一个角度来讲，你是设计人员的话，应该给予广告标题多大的篇幅和分量。

三、如果在标题里能畅所欲言你就浪费了80%的广告费

这里只是说你的标题应该是什么内容，应该包括什么(按照以往的广告经验，他们建议将品牌名称或主题内容的名称嵌入到标题中去，比如：“人头马一开，好事自然来”.等等。但是并非一切都是这么教条)，以及如何吸引注意(传统的3B原则，婴儿、美女、野兽)。

四、广告空白增加1倍，注目率增加0.7倍

这是内容与空白的比例关系，很难做到的平衡。我们试着按这个设做一个推理：A4 幅面的广告面积，常用的排版文字，无纯文字排满，1/4行空。相信这个的注目率应该是很低的标准，我们定值为1.但是经过测试，即便是将文字行空加一倍到1/2空，起注目程度也没有太大变化。甚至达到2倍行空，也不会有什么改善。

这说明，这个“空白”是指的“集中空白区域”而不是“平均分布”的方式。那么，也就是说，画面需要空出一半的空白位置来，才能达到原来效果的1.7倍注目率。(其实如果所有广告都空出一半来，肯定都会被人看到的，不是因为内容，而是因为奇怪)

那么这样空出一半来，就要经受考验了，客户的接受能力?内容的充足性?空白的性价比(越是低廉的产品，越不值得这样做)?

五、数字“100”元比“一百元”更打动人心25%,因为它接近实际

“接近实际”的说法比较牵强。应该说，数字比文字的传达速度要快，无国界理解限制，“无阅读”直达大脑，因此，在文字中夹杂数字，会增加文本的理解速度。(按照文字标准，凡是能在文字中使用数字的，尽量要使用数字而不是中文数字，也是“数字说话原则”,方便速读)

六、彩色广告是黑白广告的`5倍

一个好的理由去说服客户做彩色的广告，如果价格不是5倍的话。如果在彩色丛林中突然跃出一只黑白斑纹的斑马，是不是同样会吸引你的目光呢?因此，要理解，异才是的吸引力，而不是形式如何。

七、广告语8-12个字最易记忆

这就是我们常说的口号了。有时候口号和标题是一体的。是否便于记忆，还看押韵与否“美特斯邦威，不走寻常路”一个很好的例子。(音韵学是中文的一个独特部分，音韵不对，会让口号生涩喑哑，难以上口)

八、广告正文20个字阅读人数为10,50个字阅读人数为5,500个字阅读人数为1

好像大家都很讨厌啰嗦，但是引人入胜的内文是不怕长的，或者应该多看看侦探类型的小，会有很多帮助的。再有，有人说古典爱情和现代爱情的区别是什么?是结构。古典通常应该从正中间翻开，才能看到一些男女主人公的亲昵镜头;而现代应该在你翻开头几页就是镜头了。这些都说明，现在的读者需要把兴奋点提前，想想现在的电影结构，比如“少数派报告”的开场抓刺杀偷情者的片段，你就能理解，在20分钟内不能吸引你的电影会让你睡着，广告给你的时间就更短!

九、看广告图象比看广告标题的人数多20%

反过来讲就是：你的图像不能吸引人就定了，你的标题再不吸引人就只能再一次!图像：标题= 1.2 : 1注意你的侧重程度。现在还有一些大厂商的广告偏重于图像，广告语很小，但是有点睛的解说成分。不太鼓励学习这样的广告模式，因为：不到一定的程度，你没有能力获得(或创造)完美体现内容的画面。

十、一般人类的心智不能同时与七个以上的单位打交道

这个规则很早就出现了。也就是说，如果同一版面中有七个广告，你应该是被看到的那个(比较难，通常我们都不能预见周边是什么广告)。再者，广告中的阐述要点也不能超过7个。冥冥中自有天定，大七之数，难以超越。

十一、图画比语言的力量强

我们以往说：一图胜千文，这就是实证。如果你学会了用图画来说话的方法，你会受益终生。如果你说要我告诉你怎么锻炼这样的能力，我建议你去学着画“四格”,如果你功力到了的话，你在四格中的关键那幅，就可以成为你的广告画面。

十二、看报纸广告的顺序是图象-标题-正文

这是一个新的思考方向，它现在会影响到我们来重新安排广告画面：以往我们总是把标题放在最前面，现在看来，从兴奋点和视觉流程考虑，都应该重新调整。

十三、看报纸广告左边比右边的人数多12%,看上边比看下边的人数多60%

这个数据或许值得怀疑，从我们自己统计的中文广告在报刊上的情况来看，应该是右侧，上半版的位置是位置。

十四、受众对电视广告维持注意状态的时间是5秒，而前两秒注意力最强

心经说：眼耳鼻舌身意，是六觉。声音在电视广告中的位置举足轻重。嗅觉味觉触觉现在还没有出现在多媒体电视广告中，但很多迹象表明，不久的几年中，这些东西会带领我们体验真正多感触的“多媒体”世界。

十五、看三角形比看正方形的人数多2倍

推而广之，实际上是不规则形状比规则形状更容易让人注意。这是视觉的常识，是视觉心理中的“寻边”现象。同理，一样的正方形，你把它旋转成菱形放置，吸引力也会大幅度提高。(在数码图像的理解中可以理解为：扫描线在X,Y两轴撞击到边缘线的几率越大，该图形越有吸引力)

十六、打破常规的表现广告注目率增倍

这有个度的问题。之前有句话总结的很好：意料之外，情理之中。如果你弄得即不在意料之内，也不通情理，这个表现方式就很成问题。这方面应该多学习法国人的广告，而不是美国人的广告。

十七、绰号因特色而比名字记忆率高8倍

“断臂”“珊瑚虫”“范特西”,善用这些词汇，能让你的作品有时代的烙印。In给每款芯片都搞一个“绰号”,也是为了市场的推广效应。 ;

影视广告的脚本创作

影视广告脚本一方面是创意概念的文字化，另一方面是创意概念的视觉化。要把创意场景有声有色地描绘出来，使读的人能体会到广告实景。视觉化的脚本通常是需要故事板的绘制，专业的广告影片制作公司都有固定的脚本备用纸。一般的故事板有两大部分内容：故事板的画面（video）栏和声音（audio）栏。

1、影视广告脚本种类

影视广告的脚本，按制作流程可分五种。

（1）概念脚本（Concept Board）。是创意架构和点子的试金石，有商品概念脚本和创新概念脚本两种，又称idea board。概念脚本不需要很详细的情节描述，有时只是明确广告需要表达的重点内容、营造怎样的气氛以及突出何种情感要素等。

（2）文字脚本（）。以文字描述场景、动作、对白、音效等。文字脚本标准规则是每页左半边是画面部分，按镜头顺序进行依次描述；右半边是声音部分，包括旁白和音效。

（3）故事脚本（Story Board）。也称故事板，把文字脚本描述的创意构想通过美术手段进行视觉化呈现。为了提案的方便，有时将主要画面都事先加以绘制（或数字拍摄加电脑合成处理）。一般也是按镜头顺序进行依次绘制表达。

（4）分镜头脚本（Shooting Board），也称制作脚本。从制片公司导演的拍摄角度出发，往往标明镜头角度、焦距、灯光等具体制作要素，利于正式拍摄参照。

（5）相片脚本（Photo Board）。广告测试、归档用的脚本。

2、故事板的制作

故事板是指影视广告创意完成阶段，借助美术手段对广告创意所做的类似连环画式的说明，英文叫 Story Board，有人叫故事画纲。它的作用如下：

（1）进一步将电视广告创意视觉化

绘制故事板对于广告创作人员整理自己的创意构思很有好处，使自己的概念初步落实。由于没有一种文字手段可以通过纸面表达电视广告拍摄完毕的效果，只有画纲最为接近，所以通过绘制的画面并配以说明文字，可以把创作过程中的想法表达出来，以便对创意进一步斟酌和完善。虽然稍有经验的创作人员便知道头脑里的想法和落实在纸上的东西有时候是完全不同的，当然和日后拍出来的东西就相更远，但无论如何这是迈向视觉化的步。

（2）便于向广告主说明创意

影视广告片无论是拍摄还是播放都耗资巨大，是广告活动中的重头戏，所以广告创意必须取得广告主的认可。但是由于电视广告的特殊性，由于广告主影视专业知识的局限，单凭口头向客户叙述电视广告脚本的内容与表现，广告主肯定不容易理解。所以将创作阶段创作人员的电视广告画下来，变成连环画式的画面再加上文字说明，这样就比较直观，就会有助于客户对创意情节的理解。可以说故事板是电视广告未成型阶段与客户沟通的手段，同时根据故事板客户也将可以对广告片摄制所需的经费预算有一个感性认识。如果客户认可该电视广告创意，就应该请客户在故事板上签字。

（3）为电视广告摄制提供依据

如果影视广告的创意获得了广告主的认可，那么故事板便成为拍摄与制作电视广告片的依据。制片公司就将根据故事板的画面安排场景、挑选演员、编织预算。导演、摄影、美术、灯光都要以此为依据进行二度创作。

（4）故事板的内容

故事板通常需要包括以下一些内容：

客户名称、产品名称；

整条影视广告片的长度、每个分镜头的时间长度；

分镜头画面（Video）及画面内容的文字描述：每个分镜头主要的.定格画面以及简单的说明文字，如果加上特写、远景、前进或后退、叠印、切换等镜头术语加以说明，则能使别人对画面的理解更加明了；

声音及音响（Audio）的文字描述：与画面同调的声音，包括旁白、对白、音效等；

正式提交给广告主的故事板还应附上一份有关影视广告创意的说明，便于客户深入理解广告创意的内容。

当

然，故事板并没有统一的分类，也没有标准的规格与尺寸及固定的表现手法。因为绘制故事板的目的不是给广大电视观众看的，而只是用于创作人员与广告客户之间沟通、审查认可以及完善后给制作人员做摄制依据用的，所以只要广告主与制片公司看得懂，能说明问题就可以。虽然故事板的画法、格式没有严格规定，但广告创意的内容必须要交待得清清楚楚、明明白白，不能有丝毫的含糊。 ;

电视上的动画广告是怎么制作的

电视上的动画广告是怎么制作的？电视广告制作的注意事项。1. 在设计宣传片时，应该把电视广告制作的目的和形式与电视广告标题相联系起来进行合理的配置。2. 在具有视觉张力的广告创意中，要利用色调的变化来调节视觉节奏，达到视觉传达的新方式。3. 创意广告设计，是最基本的特征，即使在简单的设计中，我们也应该用和文字的组合来设计广告，突出视觉张力的部分。4. 创意广告的形式创意广告的表现形式有很多，比如文字、图形、绘画、摄影、编剧、字幕、舞台、背景和灯光等。其中，文字形式是文字的主要信息传递方式，而绘画是文字表现。在广告版面的设计中，文字的形式和设计尤为重要。广告中文字的形式和设计是影响广告设计。

影视广告的制作过程

电视上的动画广告是怎么制作的？电视广告制作的注意事项。1. 在设计宣传片时，应该把电视广告制作的目的和形式与电视广告标题相联系起来进行合理的配置。2. 在具有视觉张力的广告创意中，要利用色调的变化来调节视觉节奏，达到视觉传达的新方式。3. 创意广告设计，是最基本的特征，即使在简单的设计中，我们也应该用和文字的组合来设计广告，突出视觉张力的部分。4. 创意广告的形式创意广告的表现形式有很多，比如文字、图形、绘画、摄影、编剧、字幕、舞台、背景和灯光等。其中，文字形式是文字的主要信息传递方式，而绘画是文字表现。在广告版面的设计中，文字的形式和设计尤为重要。广告中文字的形式和设计是影响广告设计。

我知道广告设计与制作专业的主要课程：基础图案、实用美术概论、素描、色彩、构成基础、动画设计基础、广告设计、广告摄影、电脑美术、平面图形设计、非线性编辑软件、影视音乐音响等。

PhotoShop、PremierePro、AfterEffects、3dsMax、AutoCAD，摄像、摄影和广告设计的理论知识（广告学通论、传播学通论、广告心理学、广告策划与创意、电视广告制作）选修营销学、网络广告、多媒体网页开发与制作。

影视广告片制作有哪些方法

广告的失败原因很复杂，根据美国广告市场调查显示：36%的广告浪费是由于广告主对市场的认识和想法是错误的;31%是因为公司的创意失败了;83%的原因在于广告媒介的选择可能是错误的。以上三点，点应该由广告公司和客户共同承担，第二点纯粹在于广告公司，第三点广告公司应该负主要。以下就是我为您整理的影视广告片制作方法。

一、为什么85%的广告没人看?

在广告公司里，如果你是策划人员，你应该着重在点，如果你是设计人员，应该着重第二点，如果你是媒体开发人员，你应该重视第三点。

你应该知道什么东西才能吸引人，或者说你应该知道广告的特质是什么。

二、看广告标题的人数是看正文人数的5倍，也就是说标题比内文多5倍的阅读力

标题和内文的阅读效力是5:1。显然，你的广告应该有一个标题或者是口号类的东西。从另外一个角度来讲，你是设计人员的话，应该给予广告标题多大的篇幅和分量。

三、如果在标题里能畅所欲言你就浪费了80%的广告费

这里只是说你的标题应该是什么内容，应该包括什么(按照以往的广告经验，他们建议将品牌名称或主题内容的名称嵌入到标题中去，比如：“人头马一开，好事自然来”.等等。但是并非一切都是这么教条)，以及如何吸引注意(传统的3B原则，婴儿、美女、野兽)。

四、广告空白增加1倍，注目率增加0.7倍

这是内容与空白的比例关系，很难做到的平衡。我们试着按这个设做一个推理：A4 幅面的广告面积，常用的排版文字，无纯文字排满，1/4行空。相信这个的注目率应该是很低的标准，我们定值为1.但是经过测试，即便是将文字行空加一倍到1/2空，起注目程度也没有太大变化。甚至达到2倍行空，也不会有什么改善。

这说明，这个“空白”是指的“集中空白区域”而不是“平均分布”的方式。那么，也就是说，画面需要空出一半的空白位置来，才能达到原来效果的1.7倍注目率。(其实如果所有广告都空出一半来，肯定都会被人看到的，不是因为内容，而是因为奇怪)

那么这样空出一半来，就要经受考验了，客户的接受能力?内容的充足性?空白的性价比(越是低廉的产品，越不值得这样做)?

五、数字“100”元比“一百元”更打动人心25%,因为它接近实际

“接近实际”的说法比较牵强。应该说，数字比文字的传达速度要快，无国界理解限制，“无阅读”直达大脑，因此，在文字中夹杂数字，会增加文本的理解速度。(按照文字标准，凡是能在文字中使用数字的，尽量要使用数字而不是中文数字，也是“数字说话原则”,方便速读)

六、彩色广告是黑白广告的`5倍

一个好的理由去说服客户做彩色的广告，如果价格不是5倍的话。如果在彩色丛林中突然跃出一只黑白斑纹的斑马，是不是同样会吸引你的目光呢?因此，要理解，异才是的吸引力，而不是形式如何。

七、广告语8-12个字最易记忆

这就是我们常说的口号了。有时候口号和标题是一体的。是否便于记忆，还看押韵与否“美特斯邦威，不走寻常路”一个很好的例子。(音韵学是中文的一个独特部分，音韵不对，会让口号生涩喑哑，难以上口)

八、广告正文20个字阅读人数为10,50个字阅读人数为5,500个字阅读人数为1

好像大家都很讨厌啰嗦，但是引人入胜的内文是不怕长的，或者应该多看看侦探类型的小，会有很多帮助的。再有，有人说古典爱情和现代爱情的区别是什么?是结构。古典通常应该从正中间翻开，才能看到一些男女主人公的亲昵镜头;而现代应该在你翻开头几页就是镜头了。这些都说明，现在的读者需要把兴奋点提前，想想现在的电影结构，比如“少数派报告”的开场抓刺杀偷情者的片段，你就能理解，在20分钟内不能吸引你的电影会让你睡着，广告给你的时间就更短!

九、看广告图象比看广告标题的人数多20%

反过来讲就是：你的图像不能吸引人就定了，你的标题再不吸引人就只能再一次!图像：标题= 1.2 : 1注意你的侧重程度。现在还有一些大厂商的广告偏重于图像，广告语很小，但是有点睛的解说成分。不太鼓励学习这样的广告模式，因为：不到一定的程度，你没有能力获得(或创造)完美体现内容的画面。

十、一般人类的心智不能同时与七个以上的单位打交道

这个规则很早就出现了。也就是说，如果同一版面中有七个广告，你应该是被看到的那个(比较难，通常我们都不能预见周边是什么广告)。再者，广告中的阐述要点也不能超过7个。冥冥中自有天定，大七之数，难以超越。

十一、图画比语言的力量强

我们以往说：一图胜千文，这就是实证。如果你学会了用图画来说话的方法，你会受益终生。如果你说要我告诉你怎么锻炼这样的能力，我建议你去学着画“四格”,如果你功力到了的话，你在四格中的关键那幅，就可以成为你的广告画面。

十二、看报纸广告的顺序是图象-标题-正文

这是一个新的思考方向，它现在会影响到我们来重新安排广告画面：以往我们总是把标题放在最前面，现在看来，从兴奋点和视觉流程考虑，都应该重新调整。

十三、看报纸广告左边比右边的人数多12%,看上边比看下边的人数多60%

这个数据或许值得怀疑，从我们自己统计的中文广告在报刊上的情况来看，应该是右侧，上半版的位置是位置。

十四、受众对电视广告维持注意状态的时间是5秒，而前两秒注意力最强

心经说：眼耳鼻舌身意，是六觉。声音在电视广告中的位置举足轻重。嗅觉味觉触觉现在还没有出现在多媒体电视广告中，但很多迹象表明，不久的几年中，这些东西会带领我们体验真正多感触的“多媒体”世界。

十五、看三角形比看正方形的人数多2倍

推而广之，实际上是不规则形状比规则形状更容易让人注意。这是视觉的常识，是视觉心理中的“寻边”现象。同理，一样的正方形，你把它旋转成菱形放置，吸引力也会大幅度提高。(在数码图像的理解中可以理解为：扫描线在X,Y两轴撞击到边缘线的几率越大，该图形越有吸引力)

十六、打破常规的表现广告注目率增倍

这有个度的问题。之前有句话总结的很好：意料之外，情理之中。如果你弄得即不在意料之内，也不通情理，这个表现方式就很成问题。这方面应该多学习法国人的广告，而不是美国人的广告。

十七、绰号因特色而比名字记忆率高8倍

“断臂”“珊瑚虫”“范特西”,善用这些词汇，能让你的作品有时代的烙印。In给每款芯片都搞一个“绰号”,也是为了市场的推广效应。 ;

影视广告的脚本创作

影视广告脚本一方面是创意概念的文字化，另一方面是创意概念的视觉化。要把创意场景有声有色地描绘出来，使读的人能体会到广告实景。视觉化的脚本通常是需要故事板的绘制，专业的广告影片制作公司都有固定的脚本备用纸。一般的故事板有两大部分内容：故事板的画面（video）栏和声音（audio）栏。

1、影视广告脚本种类

影视广告的脚本，按制作流程可分五种。

（1）概念脚本（Concept Board）。是创意架构和点子的试金石，有商品概念脚本和创新概念脚本两种，又称idea board。概念脚本不需要很详细的情节描述，有时只是明确广告需要表达的重点内容、营造怎样的气氛以及突出何种情感要素等。

（2）文字脚本（）。以文字描述场景、动作、对白、音效等。文字脚本标准规则是每页左半边是画面部分，按镜头顺序进行依次描述；右半边是声音部分，包括旁白和音效。

（3）故事脚本（Story Board）。也称故事板，把文字脚本描述的创意构想通过美术手段进行视觉化呈现。为了提案的方便，有时将主要画面都事先加以绘制（或数字拍摄加电脑合成处理）。一般也是按镜头顺序进行依次绘制表达。

（4）分镜头脚本（Shooting Board），也称制作脚本。从制片公司导演的拍摄角度出发，往往标明镜头角度、焦距、灯光等具体制作要素，利于正式拍摄参照。

（5）相片脚本（Photo Board）。广告测试、归档用的脚本。

2、故事板的制作

故事板是指影视广告创意完成阶段，借助美术手段对广告创意所做的类似连环画式的说明，英文叫 Story Board，有人叫故事画纲。它的作用如下：

（1）进一步将电视广告创意视觉化

绘制故事板对于广告创作人员整理自己的创意构思很有好处，使自己的概念初步落实。由于没有一种文字手段可以通过纸面表达电视广告拍摄完毕的效果，只有画纲最为接近，所以通过绘制的画面并配以说明文字，可以把创作过程中的想法表达出来，以便对创意进一步斟酌和完善。虽然稍有经验的创作人员便知道头脑里的想法和落实在纸上的东西有时候是完全不同的，当然和日后拍出来的东西就相更远，但无论如何这是迈向视觉化的步。

（2）便于向广告主说明创意

影视广告片无论是拍摄还是播放都耗资巨大，是广告活动中的重头戏，所以广告创意必须取得广告主的认可。但是由于电视广告的特殊性，由于广告主影视专业知识的局限，单凭口头向客户叙述电视广告脚本的内容与表现，广告主肯定不容易理解。所以将创作阶段创作人员的电视广告画下来，变成连环画式的画面再加上文字说明，这样就比较直观，就会有助于客户对创意情节的理解。可以说故事板是电视广告未成型阶段与客户沟通的手段，同时根据故事板客户也将可以对广告片摄制所需的经费预算有一个感性认识。如果客户认可该电视广告创意，就应该请客户在故事板上签字。

（3）为电视广告摄制提供依据

如果影视广告的创意获得了广告主的认可，那么故事板便成为拍摄与制作电视广告片的依据。制片公司就将根据故事板的画面安排场景、挑选演员、编织预算。导演、摄影、美术、灯光都要以此为依据进行二度创作。

（4）故事板的内容

故事板通常需要包括以下一些内容：

客户名称、产品名称；

整条影视广告片的长度、每个分镜头的时间长度；

分镜头画面（Video）及画面内容的文字描述：每个分镜头主要的.定格画面以及简单的说明文字，如果加上特写、远景、前进或后退、叠印、切换等镜头术语加以说明，则能使别人对画面的理解更加明了；

声音及音响（Audio）的文字描述：与画面同调的声音，包括旁白、对白、音效等；

正式提交给广告主的故事板还应附上一份有关影视广告创意的说明，便于客户深入理解广告创意的内容。

当

然，故事板并没有统一的分类，也没有标准的规格与尺寸及固定的表现手法。因为绘制故事板的目的不是给广大电视观众看的，而只是用于创作人员与广告客户之间沟通、审查认可以及完善后给制作人员做摄制依据用的，所以只要广告主与制片公司看得懂，能说明问题就可以。虽然故事板的画法、格式没有严格规定，但广告创意的内容必须要交待得清清楚楚、明明白白，不能有丝毫的含糊。 ;

影视广告的制作过程

影视广告是非常奏效而且覆盖面较广的广告传播方法之一。下面是我整理的影视广告的制作过程，欢迎阅读!

1、前期准备

拍摄一部电视广告片相当复杂，是个系统工程，需要方方面面的人员相互协作才能完成。因此，拍摄前的准备工作就显得尤为重要。

2、实际拍摄

电视广告创意是通过拍摄，在色彩、照明、构图三要素中体现出来的。所以，拍摄时在保证体现创意精髓和后期制作需要的前提下，要力求在这三方面有所注意。

（1）色彩

关于电视广告的色彩特别要强调以下几个要点：

色彩要和广告主题、产品形象相符，并且保持前后有一定色调和情绪；

色彩要明朗悦目，通常以明度高的色彩为重点色，以吸引注意力；

背景色一般不应和产品色彩相近，要能使产品突出出来，所以常选明度、纯度都较低的色彩；

细节色彩处理要统一，使人易记，易联想；

色彩处理宜简洁精练，忌繁琐杂乱；

用有色滤光镜、有色遮光片或控制白平衡调节，都可以制造广告所需的色调和情调，但切忌滥用。

（2）照明

现代电视广告的照明和其他节目制作有所不同，不仅在于要让观众看清楚，更主要在于加强表现力，更好地完成信息传达。因而，在制造气氛、渲染环境、突出商品主题方面更需创造性。

（3）构图

在照明、色彩、构图三者中，构图是最重要的。因为它是把所有元素在电视画面方格内进行组合以形成最终的视觉图像。构图是活动的，影像在不断变化，需要随时随地掌握它。因此，电视广告构图的直接目的在于通过物体同物体之间的关系、运动和运动的关系、运动和物体的关系来造成纵深感，创造三维空间。进而使观众能越过画面表层而进入画面内部，从而达到电视广告的传达目标。它要求摄影师不能以漫不经心或随随便便的态度来对待画面构图，不仅要能做到把观众注意力吸引到场面中，还要能准确地把它到所需要的地方。可以这么说：整部广告片的成功，很大程度上要依仗摄影师构图时的“眼力”。

3、后期制作

电视广告后期制作的程序包括：冲胶片、胶转磁、剪辑、配音、作曲（或选曲）、特技处理（数码制作）、合成。当然，电视便没有胶片冲洗以及胶转磁的过程了。后期制作最关键的程序应当说是剪辑。

（1）剪辑

剪辑是影片胶转磁以后的首先要进行的最重要的一道制作工序。剪辑就是把以前根据创意、构思拍摄的零散的素材段落组接成完整的电视广告作品。剪辑，是影视创作的基础，是利用影像结构化的过程去创造含义。剪辑阶段的重要人物是剪辑师，剪辑师坐在编辑机前，就像厨师站在灶前一样，面对着各种原料、调料，究竟能炒出一盘什么样的菜，就全靠他了。

电视广告是用视听形象传达广告讯息的，因此，它与其他影视艺术作品的传播规律基本上是一样的。但广告片的剪辑与电影、电视片的剪辑又有所不同。不同之处在于剪辑师必须对广告创意非常了解，而不象影视创作那样主要由导演把握。其次，剪辑师要对瞬间传达的规律特别熟悉，因为电视广告片的时间都特别之短。要想在几十秒的时间内把一个信息准确无误地传达清楚是十分不容易的。

剪接的具体工作是这样的：剪辑师先要将所有的素材仔细研究，然后再进行精心的挑选与组合。我们知道一般广告片的素材与完成片的比例常常是几十比一，在国外，则能达到一百比一，甚至更多。由此可见光是挑选素材这一项工作就要耗去很多时间。而且挑选素材的工作又非常重要，马虎不得。因为剪辑工作从挑选素材就已经开始了，在审视素材的同时必须考虑如何运用于这一素材。为了慎重起见，一条广告片通常要先进行粗剪，然后再进行精剪才能完成。也有的时候一条三十秒的电视广告要剪三四遍才能满意。

（2）录音

离开了声音影视语言就会黯然失色，电影、电视的声音是十分重要的。所以电视广告片的录音就显得特别重要。在广告片剪辑完成后，接下来的工作就是给剪好的广告片录音，录音分为人声的录音也就是给电视广告配音的录音和音乐的录音。

无论是人声的录音还是音乐、音响的录音，在进入录音棚之前，都应尽量先给配音演员和乐队讲解好广告原始创意的.意图与精神，并把配音的文本发给他们，以便他们能提前进入情况，并尽可能发挥配音演员和乐队演奏员的创造性。同时，也要与录音师做一定的沟通，请他在录音技术上给予一定配合。

录音也和现场的拍摄一样需要预演多遍，这当中也要注意把握分寸感，并不是次数越多越好。

（3）合成

合成是电视广告制作的一道工序，也是最重要的环节之一。这里要注意的是合成决不是将声音与画面或其他某些特技素材简单地编辑完成在一盘播出带上，一项集高度艺术性、技术性、经验性相结合的编辑工作，它需要导演、剪辑师、录音师高度密切配合。电视广告片能否达到原来创作的意图和境界，全靠合成阶段的控制与把握。其中，各种画面与声音的主次、轻重、衔接都在合成的瞬间完成。如果没有丰富的创作经验与作技巧是难以胜任的。

（4）后期的特技制作

后期的特技制作历来是非常重要的，因为前期拍摄的作业再先进也永远代替不了后期的特技制作，当然也没有必要那样做。近年来，随着电子和计算机技术的飞速发展，模拟信号的特技手段正在被数字化特技手段所代替，而且特技效果日新月异，各种数码特技工作站对画面的创造、修补，简直可以达到出神入化的地步。数码特技对加强广告片的整体效果和的质量起到了非常关键的作用。但在使用这些特殊的技术手段时应注意以下几个问题：

数码特技只是一种技术手段，它是为广告片的整体效果服务的，不能本末倒置。

要用得恰如其分，也就是说，只有在真正需要的时候才去使用数码特技，切忌炫耀数码特技而影响广告信息的传达。用好特技的关键是艺术修养，特技只有与创意艺术结合在一起才能达到境界。

数码特技要使用得真实、自然。

虽然有了先进的数码特技，但前期拍摄依然非常重要，不能过多地依赖后期的数码特技，因为有些实拍是无法代替的。

（5）加字幕

字幕既可用字幕机叠加，也可通过非线性编辑系统把各类文字叠在电视广告画面上。一般来说，重要的信息如产品特点、广告口号、品牌及其型号或听不明白的信息如歌词，需要用字幕显示。

（6）配音

由于电视广告播出质量通常要求较高，大多数情况下声音和画面是分别单独录制的。这就要把声音和画面分别录好和剪辑好后合在一起，也就是把录好的声音拷在剪辑后的纯画面带上，或者在纯声音（如音乐）的带上配画面。旁白、对白需要对口型，音效需要对动作，旁白和音乐要与画面内容一致或与字幕同步。一条广告如果只有现场声和旁白，或者只有旁白和音乐的话，只要把两者分别录在一、二声道就行了。但是，很多广告既有现场声、又有旁白和音乐，这就要先把其中两种声音混合，再来分配声道。当然广告歌曲和配乐有时也是必不可少的。 ;