好听的钢琴伴奏曲 好听的钢琴伴奏曲纯音乐

什么钢琴曲好听？

月光边境

钢琴：

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这首乐曲是C大调，K467，作于1785年3月9日，1785年3月10日于克鲁克剧场首演，莫扎特主奏。

《Kiss

The

41．小海螺 周 威、吴健新词 刘雁亚曲Rain

雨的印记》（Yiruma）

《Tears眼泪》（The

Daydream）

《YOU&ME》（The

Daydream）

《天空之城》钢琴版

Christmas》

Mr.Lawrence（坂本龙一）（最近发现湖南台周笔畅的勇往直前的广告背景配乐就是这首）

《流动的城市》林海

《月光边境》林海

《迷失》林海

《远方的寂静》林海

《Canon

In

D》帕海贝尔

《鸟之诗》钢琴版

理查德.克莱德曼的钢琴曲好听，比如《少女的祈祷》、《爱的纪念》、《秋日私语》等

在百度里就有

献给爱丽丝

爱的罗曼史

爱的纪念

雨中漫步

出埃及记

爱的协奏曲

给母亲的信

水边的阿狄丽娜

秋日的私语

梦中的婚礼

星空

梦中的鸟

柔如彩虹

罗蜜欧与朱丽叶

蓝色夜曲

kiss

the

rian

IMiss

wmaTheDaydream

CHILDHOOD

MEMORY

beautiful_lady

The

First

Snowflakes

Snowdreams

Connie's

butterfly

lovebeauty

Sunset

Valley

几度枫红

天空之城

secret

我Rie

fu

的:life

like

aboat的背景钢琴，不过原音伴奏我至今找不到，那首歌本身就好听，其中钢琴的衬托作用很关键，希望听听，呵呵

什么儿童歌曲用钢琴弹出来好听?比如小星星

吉普赛舞曲小提琴版，出自混血神童Did Garrett之手。在青少年时期就写下连篇传奇故事，被BBC喻为“已经是个传奇”的提琴王子，张跨界大碟《Free》在全球引起风潮，并于专辑改版为《Virtuoso》之后，随即成功打进英国流行榜第17名。放眼当今乐坛，Did Garrett，是能同时将古典榜及流行榜通杀的提琴超级玩家。千万不要因为他的俊美外型而忽略他的才华，曼纽因在世时，都曾夸赞他的琴艺“非比寻常的精彩”。

部分 、小学低年级儿童歌曲（钢琴伴奏曲）

1.小金鱼 放 平词 瞿希贤曲

2.知了、蜜蜂不一样 王子玉词 寄 明曲

3.小孔雀告诉你 张秋生词 施光南曲

4.咚咚锵 金 本词 汪 玲曲

5.小猫 佚名词曲

6.青蛙打鼓 罗小航词 张文纲曲

7.种葵花 陈庚鹂词 曾正谦曲

8.小蜻蜓 周康明词 钟立民曲

9.猫咪真稀奇 沈震亚词 张文纲曲

10.小小邮递员 吴 扬词 寄 明曲

11.量词歌 王晨湖词 汪 玲曲

14.让座 刘明将词曲

15.一只 童 谣 邱刚强曲

16.龙咚锵 刘明将词曲

17.不再麻烦好妈妈 颂今、千红词 颂 今曲

18.我的小白兔 金万石词 申风鹤曲 陈雪鸿译配

19.小乌鸦爱妈妈 何 英词曲

20.人人叫我好儿童 沈 云词 彭家棍曲

21.凑数歌 张铁苏词 李晋瑗曲

22.我家有几口 金苗苓词曲

23.小鸟落落 范 江词 朱加华曲

24.公鸡母鸡和小鸡 王 森词 邓融和曲

25.听听小鸟说啥哩 张兰丁词 李晋瑗改词 何振京曲

26.小鱼游游游 佚名词曲

2②稍慢于正常速度，如126。7．小鸡出壳 张玉庭词 陈 达曲

28．山羊踩痛小公鸡 付佐维词 陈 旋曲

29．谁做得对 李晋瑗词曲

30．彩色的纸 李晋瑗曲

31．走 路 陈镒康词 王平，苏勇曲

32．泡泡不见了 诸品娟词 帆 帆曲

33．谁的声音听 李晋瑗词曲

34．牵牛花儿像喇叭 佚名词曲

35．听听想想 李晋瑗词曲

36．不能浪费一粒粮 佚名词曲

37．栽树秧 佚名词曲

38．钻山洞 温风平词曲

39久过新年 刘明将词 王瑜珠曲

40．小河流过小山坡 徐 伟词 王 健曲

第二部分 小学中、高年级儿童歌曲

(钢琴伴奏曲)

1．国旗红红的哩 陈镒康词、李嘉评曲

2．儿童团歌 革命历史歌曲

3．红星歌 邬大为、魏宝贵词 傅庚辰曲

4．我爱家乡我爱祖国 翁向新词 李晋瑗曲

5．太空人 佚 名词 许常惠曲

6．红领巾圆舞曲 周 忆词 周 忆、李名方曲

7．尝葡萄 佚名词曲

8．七子之歌—— 闻一多词 李海鹰曲

9．太阳公公和月姥姥 陈镒康词 黄 准曲

10．歌唱二小放牛郎 方 冰词 劫 夫曲

11．小红花 金 波词 尚 疾曲

12．冬 天 佚名词曲

13．春姑娘 潘振声词曲

14．看我们小朋友的生活是多么好 于 之词 寄 明曲

15，堆雪人 望 安词 范高标曲

16．我有一个小书库 刘 晴词 沈亚威曲

17．半屏山 王礼厚、魏梦君词 魏 立、王碧云曲

18．葵花舞 宋 军、潘振声词 张文纲曲

19. 星期天 吴 扬词 唐 诃曲

20．蝴蝶歌 董 幼词 汪 玲曲

21．小水库 张诚、王牧词 戴于吾曲

22．大树桩你有几岁 凌启瑜词 汪 玲曲

23．小牧笛 朱晋杰词 张 浩改词作曲

24 只怕不抵抗 麦 新词 冼星海曲

25．摇篮曲 瞿 琮词 郑秋枫曲

26．唱山歌莫失莫忘（很好听的，很有感觉）妖域（听听看吧我心永恒（永恒经典）天空之城（宫崎骏）天空之城（哼唱版很忧伤）清晨（还好啦）二泉映月（也很好听）我在那一角落患过伤风（应该都听过） 佚名词曲

27．“六一”的歌 陈镒康词 李 以曲

28．种 花 乔 羽词 刘 炽曲

29 卖报歌 安 娥词 聂 耳曲

30．爬山运动歌 、力丁词曲

第三部分 民间儿童歌曲

(钢琴伴奏曲)

1．箫 汉族传统民歌

2，站岗放哨歌 河北民歌

3．军民合作一条心 陕北民歌

4．幸福花儿开心上 柯尔克孜族民歌 应 炬改词编曲

5．边区儿童团之歌 革命民歌

6．我比公鸡唱得响 贵州望谟布依族民歌 一丁、仁谱

7．小拜年 湖南花鼓调 木 水作词编曲

8. 牛儿 民歌

9．白鹤呀!请借一借你的翅膀 云南藏族民歌 禾 雨记谱译配

11.志丹 陕北民歌

12．绣金匾 陕北民歌

13．走绛州 陕北民歌

14. 打秋千 仡佬族民歌

15．嗯嗨呀 朝鲜族民歌

16．绣花灯 山西晋中祁太秧歌 王盛昌、于秀芳填词，

17．打蚂蚱 山东成武民歌

18. 对鲜花 河北民歌

(钢琴伴奏曲)

1. 握紧拳头 佚名词曲

2．布 谷 德国民歌 张文纲译配

3．插秧歌 菲律宾民歌 黄 焘记谱配歌

4．日历歌 英国儿童歌曲 胡炳堃译配 李晋瑗改词

5．摇篮曲 (苏)列·库玛奇词 (苏)伊·杜那耶夫斯基曲

6．小红帽 巴西儿歌 赵金子、 陈小文译 张 宁配歌

7．剪羊毛 澳大利亚民歌 杨忠杰译词 杨忠信配歌

8．春之歌 朝鲜歌曲 李曙乡词 李冕相曲 金继文、安 娥译配

9. 在旅行中 (罗)·塞古列兹曲 裘祖逖译词 徐 洋配歌

10．法国号 (德)民间舞曲 (法)卡·A·莱因哈特词

11．雪绒花 (美)奥·哈默斯坦词 (美)理·罗杰斯曲

12．划船歌 英国民歌 何锡祥译 余 音配歌

13. 一双小手 波兰歌曲 奥哲戈夫斯卡词 基希维捷尔曲 曹永声译配

14. 我的小花园 印度尼西亚歌曲 运升、卡龙、照辉译配

15．白 鸽 捷克民歌 欣 龙译配

16．火车开啦 匈牙利儿童歌曲 吴 静译词 欧阳斌配歌

17．理发师 澳大利亚民歌 华 音译配

18．在卡吉德洛森林里 波兰民歌

19．如幸福的话拍拍手吧 日本儿童歌曲

这些都不错 而且伴奏不难找

儿童歌曲，我觉得那首圣诞歌：we wish you a marry christmas那首好。旋律挺优美的，配简单却不俗气，还比较有自己发挥的空间。我自己也有配了做呢

两只老虎，欢乐颂，我小时候就练这个

虫儿飞

十大听的钢琴曲

Carr《克罗地亚狂想曲》是马克西姆·姆尔维察的头号作品，是Tonci Hujic特别为马克西姆而作，是马克西姆·姆尔维察每次音乐会上的必弹曲目。该作品曲调激昂却不失稳重，同时也展现了马克西姆·姆尔维察对自己民族的热爱和依恋。（视频版）ying

1、《月光奏鸣曲》

《月光奏鸣曲》是德国作曲家贝多芬10 来过五指山 黎族民歌于1801年创作的。关于《月光奏鸣曲》最初的印象应该来自于小学语文课本里莱茵河边小镇发生的感人故事，但是随着年龄的不断增长，每次聆听这首乐曲也都会有不一样的体会，宁静、温柔、平和，旋律起伏不大，却深深地融入内心。

2、《悲怆奏鸣曲》

《悲怆奏鸣曲》是贝多芬写来赠送给他的赞助人兼忠实粉丝赫诺夫斯基王子的，这首曲子是贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作。《悲怆奏鸣曲》的演奏技巧相对而言比较简单，因此也经常被人演奏，是除了致爱丽丝之外，贝多芬最为人所熟知的曲子。

3、《秋日私语》

《秋日私语》是法国作曲家奥立佛·图森为钢琴演奏家理查德克莱德曼所写的钢琴曲，这首曲子可能是除了致爱丽丝之外，我们最常在生活中听到的钢琴曲之一，非常好听。

4、《梦中的婚礼》

梦中的婚礼由法国音乐制作人保罗.塞内维尔和奥立佛.图森为理查德.克莱德曼量身定制的，这首传世之作，是目前世界上传唱度和听众最多的钢琴曲，如果说梦中的婚礼就是世界上听的钢琴曲，相信一定没有多少人反对吧。

5、《水边的阿狄丽娜》

阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前，有个孤独的塞浦路斯国王，名叫皮格马利翁。

他雕塑了一个美丽的少女，每天对着她痴痴地看，最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷，期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿佛洛狄忒（Aphrodite），赐给了雕塑以生命。从此，幸运的国王就和美丽的少女生活在一起，过着幸福的生活。

6、《卡农变奏曲》--乔治·温斯顿

改编自帕卡贝尔的《D大调卡农》，节奏舒缓有序，旋律优美，每次听《卡农》，都会听到内心倔强的声音。没有什么不可能的，只要心怀梦想，坚持走下去。

卡农是一种音乐谱曲技法，复调音乐。卡农的所有声部虽然都模仿一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，造成一种此起彼伏，连绵不断的效果，轮唱也是一种卡农。在卡农中，出现的旋律是导句，以后模仿的是答句。根据各声部高度不同的音程，可分为同度卡农，五度卡农，四度卡农等;根据间隔的时间长短，可分为一小节卡农，两小节卡农等;此外还有伴奏卡农，转位卡农，逆行卡农，反行卡农等各种手法。

7、《天空之城》--久石让

以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，当灵动的琴声从指间响起时，你会顿时抛开世事，享受此刻宁静的愉悦。

《天空之城》(天空の城ラピュタ)是日本吉卜力工作室制作，宫崎骏担任原作、监督、脚本设计、角色设定及导演，田中真弓、横泽启子、初井言荣、寺田农等人配音的动画电影。由音乐家久石让作曲，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，被改编成多种版本，成为经典的轻音乐名曲，也成为流芳百世的世界名曲。

8、Riverflowsinyou》--李闰珉

旋律很优美，让人听后心情很好，仿佛有无数精灵在地板上跃动。

《Riverflowsinyou》钢琴曲中文名:你的心河。李闰珉2002年7月的专辑《初恋》(FirstLove)里的第4首钢琴曲。有两个版本，风格不同，较慢的弹奏版本柔情似水，较快的版本像欢快的溪流，而又不失水的柔美。优美而略显伤感，温暖而柔情四溢。

9、《心系兰花》--雅尼

从雅尼的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。雅尼的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来。

心系兰花，这首很飘逸的曲子被凤凰台用作天气预报的背景音乐，受到许多人的喜爱。有人直译成“和兰花在一起”，远没有“心系兰花”有韵味。聆听Yanni的音乐，也许可以找寻到一份久违了的轻松和休闲，能体会到余光中的名诗“星空很希腊”。音乐飘逸、洒脱，有着海风的清新、清爽，海港的宁静、温馨。此曲与“夜莺Nightingale”是雅尼的两大经典。这是一首需用心去倾听和感受的曲子，有伤感，有无奈，还有渴望和期盼。

10、《克罗地亚狂想曲》

《CroatianRhapsody（克罗地亚狂想曲）》即克罗地亚作曲家TonciHuljic（托齐.赫吉克）与马克西姆.姆尔维察音乐家合作之结晶。以下《克罗地亚狂想曲》创作背景描述指向1990年—1995年克罗地亚。

饱受创伤的克罗地亚，灰烬中的残垣断壁，夕阳倒映在泪和血中。在战火摧残后的断垣残壁中，说不出名字的小白花在风中摇曳。鸟儿偶尔慌张驻足,想在人烟散尽的石缝中找寻一点面包屑。

求一些悲伤的钢琴曲 纯音乐。

7、《帕格尼尼主题狂想》

《the breaking of the fellowship》，出自电影《指环王1护戒使者》，舒缓的音乐像是在喃喃细语，也和电影剧情很相称

世界上十大听的钢琴曲有：贝多芬致爱丽丝，莫扎特土耳其进行曲，舒伯特进行曲，莫扎特小星星变奏曲，舒伯特小夜曲，肖邦夜曲，巴赫e大调前奏曲，李斯特爱之梦，蓝色多瑙河，卡农。

《Okuribito -Memory》，出自电影《入殓师》，久石让的音乐总是给人一种强烈的感染力

You

《 theme》和《For The Love Of A Princess》，出自电影《勇敢的心》，詹姆斯霍纳的经典作品，苏格兰的风笛作为伴奏在伤感中加入了史诗感

《the Ludlows》，出自于电影《燃情岁月》，同样是出自于詹姆斯霍纳之手，优美而感伤的音乐，这段音乐也经常出现在央视的节目中

《rose》，出自电影《泰坦尼克号》的配乐，舒缓柔情也有点激昂

《honor》，出自美剧《血战太平洋》的主题曲，舒缓而深沉

《503》，出自电影《天使与魔》的配乐，感伤又深沉，有极强的感染力

还有钢琴曲《爱情似花》,《坏男人sub title》和《kiss》

纯手打，望采纳

希望对你能有所帮助。

classicriver-约翰·列侬The day that I lost my love忧郁的星期天黑色的星期天！ 悲伤！

两首纯音乐的伤感类钢琴曲。

一个是 白如梦演奏的 《Tears 》 中译：眼泪

一个是 伊戈尔·克鲁多伊的《Sad Angel》 中译： 悲伤的天使

悲伤的天使 你看MV视频。感受更深刻。

花之泪，花之舞。

西村由纪江的信笺，回忆。

觉得久石让的曲子都很棒。

班得瑞的snow dream。很温暖的曲子

理查德的钢琴曲经典去听致爱丽丝,梦中的婚礼等...

纯音乐 、钢琴曲、 伴奏曲、 乐器吹的曲子。有什么好听的

12.拍拍踏踏 李晋瑗词曲

以下是我mp3里纯音乐的列表，希望你喜欢我的

班得瑞，神秘园这么有名就不多介绍了

解语花伴奏

林海的长相守，琵琶语，欢沁(都是经典的这或许是贝多芬第八钢琴奏鸣曲（悲怆）中最为人熟知的一个乐章了，如歌的慢板，柔和而优美，一改乐章的激愤，让人感受到贝多芬内心柔软温情的一面。电视剧电影配乐

麦振宏的六指大夫，蝴蝶舞，仙剑1，3配乐很多都是他写的

大奥华之乱(我的

电影倩女幽魂的插曲5首，倩，情，醉，思，别，黄沾作曲首首经典如幸福的话拍拍手吧

雪千寻

青蛇配乐思情，流水浮灯，初遇

天空之城与你共乘(石久让)

故宫的记忆

故乡的原风景

鸟之诗

萧与钢琴合奏的《乱红》，

雪谱(姬神

人龙传说配乐(姬神

爱似流星纯音乐

dancing

Bird(姬神

宫的插曲

宫金枝欲孽笛子二重奏

大奥

恋心

For

the

of

aPrincess

风来君相忆(宫S插曲)

提供一些钢琴曲或者轻音乐,好听的歌曲的伴奏也可以(要歌曲名)

13.我有一双勤劳的手 孙自伦、天 河词 潘振声曲

楼主，我把我的收藏供出来给你分享！有点少还请见谅～

《悲歌》是拉赫玛尼诺夫创作的五首幻想曲之一，情感基调深沉而悲怆，节奏缓慢，旋律优美动人，如诗一般，富有抒情气息。

卡农、我等候你、天空之城、如爱有天意。个人觉得比较好。真的

我也比较喜欢听轻音乐

还搜集了不少

脚踏车love

早

天空之城

kiss

The

Rain

Sadness

and

Sorrow

1945

Love

&Longin

Sadness

and

Sorrow

Playing

Canon

IBeli

(With

Piano)

都很不错的

不过还是看

lz你的喜好了

忧伤还是快乐

天空之城

初雪

雨的印记

这是我喜欢的几首

十大钢琴名曲

十大钢琴名曲分别是《月光》、《命运交响曲》、《爱之梦》、《致爱丽丝》、《梦中的婚礼》、《蓝色多瑙河》、《帕格尼尼主题狂想》、《第二十一钢琴协奏曲》、《钢琴协奏曲》、《匈牙利舞曲第五号》。

1、《月光》

《月光》这一名称，据说是缘于诗人雷尔斯塔布（1799-1860）评论说：乐章使人想起“犹如在瑞士卢塞恩湖月光闪烁的湖面上摇荡的轻舟一样”。这个乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。

2、《命运交响曲》

《命运交响曲》在维也纳剧院成功首演后，很快便成为了很多演奏会的重点曲目。此外，音乐史上很多的作曲家和音乐评论家，如勃拉姆斯、柴可夫斯基、布鲁克纳、，以及柏辽兹等，他们创作的曲目，也深受它的影响。

3、《爱之梦》

李斯特把自己的三首歌曲改写为三首钢琴曲，题作《爱之梦》（Liebestraum，S541）。三首《爱之梦》都是夜曲体裁，特别的是其中的第三首降A大调，原来的歌曲作于1845年，是一首用钢琴“演唱”的抒情歌曲，音乐深情婉转，抒写弗莱里格拉特诗中的意境。

4、《致爱丽丝》

原名为《a小调巴加泰勒》，是一首由贝多芬创作的钢琴小品，是作曲家给爱丽丝作为纪念的作品，整体采用回旋曲式，结构为ABACA形式，叠部前后出现三次，纯朴而亲切，描绘出女主人公温柔且美丽的形象。

5、《梦NO8 Eastern Sunset —— Mehdi中的婚礼》

这首乐曲是由法国作曲家保罗塞内维尔与奥利佛图森共同为理查德克莱德曼量身定制，收录于专辑《水边的阿狄丽娜》中，经过法语直译是基于爱情的婚姻，整首乐曲带有一点忧伤。

6、《蓝色多瑙河》

这首乐曲是由被誉为圆舞曲的奥地利作曲家小约翰施特劳斯创作于1866年，有着奥地利的第二国歌之称，每年维也纳新年音乐会还将此曲目作为保留曲目演出，整首乐曲被典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，节奏明快且富有弹性，体现出华丽高雅的格调。

这部作品取材于帕格尼尼的24首小提琴随想曲，利用其中第24首随想曲的音乐主题而创作，这部作品以辉煌的技巧表现作曲家的个人风格，然而作品里最令人难忘的却不是眼花缭乱的技巧，而是第18个变奏，整部作品到这突然放慢，奏出一支纯朴抒情的曲调，优美无比，动人心魄，隐含着褪色的"忧郁"。

8、《第二十一钢琴协奏曲》

9、即兴曲《钢琴协奏曲》

是由柴科夫斯基作曲，这首钢琴曲，是柴科夫斯基在创作歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》之前的重要作品之一，初稿在1875年初写出，后来在1880年和1893年间，作者又参考许多演奏家的意见，进行两次修改才定稿。

10、《匈牙利舞曲第五号》

这首乐曲节奏第四部分 外国儿童歌曲自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性，是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。1869年他开始出版"匈牙利舞曲集"，实际上大部分是借用了吉普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。

世界上十大听的钢琴曲是哪些？

《Merry

世界上十大听的钢琴曲是：梦中的婚礼、秋日私语、水边的阿狄丽娜、蓝色多瑙河、致爱丽斯、悲怆奏鸣曲、蓝色的爱、雨的印记、杜鹃圆舞曲、爱的纪念。

原先在学校钢琴的跨界钢琴家William Joseph，是由席琳狄翁（Celine Dion）、乔许·葛洛班（Josh Groban）等重量级歌手的超级制作人大卫佛斯特（Did Foster）在一场慈善演奏会上发掘。他于乔许·葛洛班2004年的“Closer Tour”巡回演唱会中担任开场表演者，同年他发行了首张个人专辑《Within》。他于2008年发行的专辑《Beyond》也在Billboard跨界排行榜上得到第八名的成绩。

《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”，直译过来应该是“基于爱情的婚姻”，“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔（Paul De Senneville）和奥立佛·图森（Olivier Toussaint）为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。带有一点忧伤。

《秋日私语》原名：A comme amour（法语），曲名意为如情似爱；中文名称又叫《秋的喁语》。是法国作曲家保罗·塞内维尔和奥立佛·图森，他们是法国达芬唱片公司(Delpnine)两个负责人，也是作曲家，曲是他们两个写的，理查德·克莱得曼是原演奏者。

阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前，有个孤独的塞浦路斯国王，名叫皮格马利翁（Pygmalion）。他雕塑了一个美丽的少女，每天对着她痴痴地看，最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷，期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿芙洛狄忒（Aphrodite），赐给了雕塑以生命。

李斯特爱之梦是夜曲体裁, 三部曲式A (1-25小节) , B (26-59小节) , C (60-结束) 。A段是 (1-25小节) , 由左手但因低声部引进旋律, 而后紧接着由中声部承接, 右手流动音型的高声伴奏声部, 为中声部的凸显起到了烘托音响的作用, 好似浅浅的声音在诉说诗人佛拉里格拉特的情感。

因此在弹奏时, 要有控制的去弹奏, 为和中声部、低声部的旋律吻合, 右手的弹奏需要用到指腹的部位触键, 从而得到稍微厚实且有内容的音色, 同时大量的四分音符出现, 也体现了旋律稳步向前推进的音乐形象, 也为后端的音乐发展做了铺垫, 这样与旋律声部也可相融合, 使音色更为统一, 也在声音上表现得更为饱满, 符合音乐至深情感的表达。

舒伯特小夜曲。作为西洋乐曲体裁之一的"小夜曲"， 都以爱情为题材，这首《小夜曲》也不例外。"我的歌声穿过黑夜轻轻飘向你……"，在钢琴上奏出的六弦琴音响的导引和烘托下，响起了一个青年向他心爱的姑娘所做的深情倾诉。

随着感情逐渐升华，曲调次推向，段便在恳求、期待的情绪中结束。抒情而安谧的间奏之后，音乐转入同名大调，"亲爱的请听我诉说，快快投入我的怀抱"，情绪比较激动，形成全曲的。

世界上十大听的钢琴曲：1、贝多芬 献给爱丽丝 2、芭达捷芙丝卡 少女的祈祷 3、德沃夏克 幽默曲 4、亨德尔 快乐的铁匠 5、柴可夫斯基 四小天鹅舞曲 6、圣桑 天鹅 7、戈塞克 加沃特舞曲 8、玛丽加布埃里 金婚曲 9、帕德雷夫斯基 小步舞曲 10、海顿 小夜曲。

贝多芬 献给爱丽丝：

乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段。开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，严肃坚定。

芭达捷芙丝卡 少女的祈祷：

为波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡(Badarzewska,1838-1861)作于1856年，是举世皆知的钢琴小品。结构单纯，浅显淳朴，亲切感人，虽略带伤感，但又异常柔美，逼真地表现了一个纯洁少女的美好心愿。

德沃夏克 幽默曲：

德沃夏克于1894年创作的。当时正在他的祖国——捷克的苇梭卡地区度，其间一连写了八首“幽默曲”，皆为钢琴独奏小品。德沃夏克的钢琴独奏曲，包括种种舞曲在内，大约有八十余首，但唯有这首《幽默曲》广为流传，深入人心。

世界上十大听的钢琴曲1、《River Flows In You》钢琴曲中文名《你的心河》2、《天空之城》3、《忧伤还是快乐》原名《My Soul》，4、《夜的钢琴曲第五乐章》,5、《千与千寻》，6、《kiss the rain》，7、《Daylight of the ning》，8、《Snowdreams》，9、《Dance To The Death》，10、《无止境的见识》。

《Snowdreams》是美妙的，有节奏的钢琴的敲打声便是它动听的前奏，在用管乐器重复一次主题之后，进入钢琴演奏的插部。之后又回到主题，再进入另一个钢琴插部。然后提高两调再次回到主题。的结尾，与过门相似，回应开头，这是一首回旋式(ABACA)曲式结构的音乐。

《千与千寻》印象专辑是由宫崎骏导演、编剧，吉卜力工作室制作的动画电影《千与千寻》的印象集版本音乐。英文名为The Spirited Away。2003年发行。

《夜的钢琴曲》第五乐章，也称夜的钢琴曲5、夜五，作者为石进，曾是《非诚勿扰》与《见与不见》的配乐。旋律优美动听，当曲子想起的秒你就能瞬间爱上。

1、致爱丽丝For Elise贝多芬

贝多芬的钢琴小品《致爱丽丝》可谓家喻户晓，似乎每个学钢琴的人都弹过这首曲子。然而，爱丽丝到底是谁？虽然到现在依旧是未解之谜，但贝多芬对这位女子的爱意与温柔全部融汇在优美的旋律中。

2、少女的祈祷Modlitwa dziewicy巴达捷芙斯卡

波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡在18岁时创作，风格清丽优美温婉清新，又似乎略带一丝伤感，我们仿佛看到了少女内心梦幻的遐想。

3、而理查德克莱德曼是法国钢琴家，擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，但那是他热衷于古典音乐的时候。后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是)，演奏的曲目是保罗.塞内维尔和奥利佛作的曲子。梦幻曲Traumerei舒曼

《梦幻曲》选自舒曼创作的钢琴套曲《童年情景》，正如它的名字一样，梦幻曲的旋律如梦似幻，简单而纯粹，仿佛进入孩童的纯真梦境，让人陶醉。

4、离别曲Etudes op.10肖邦

这是肖邦练习曲中最经典的曲目之一，柔美而深沉，中段又渐渐转为激昂，而后又趋于沉静，旋律中隐隐透着悲戚与幽怨，流露着无法倾吐的爱意，与爱人道别的恋恋不舍以及那淡淡的忧郁的思乡情怀。

5、悲歌Sad Songs拉赫玛尼诺夫

6、亚麻色头发的少女The Girl With The Flaxen Hair

7、春之歌SpringSong门德尔松

《春之歌》是门德尔松《无词歌集》中最经典的一首曲目，春天生机勃勃的景象映入眼帘。

8、小星星变奏曲Partita Of Little Stars莫扎特

莫扎特的《小星星变奏曲》主题旋律单纯质朴，丰富多变。

9、C大调前奏曲Praeludium in C Major巴赫

《C大调前奏曲》是巴赫《钢琴平均律曲集》中的首曲目，全曲均为十六分音符分解形式，流畅优美，节奏舒缓，有一种处事不惊之感。

10、悲怆奏鸣曲第二乐章Piano Sonata No.8,"Pathetique"贝多芬

世界上十大听的钢琴曲是： 圣桑天鹅 ， 芭达捷芙丝卡少女的祈祷 ，亨德尔快乐的铁匠 ，柴可夫斯基四小天鹅舞曲 ， 戈塞克加沃特舞曲 ，德沃夏克幽默曲 ，玛丽加布埃里金婚曲 ，帕德雷夫斯基小步舞曲，海顿小夜曲，贝多芬献给爱丽丝。

世界上十大听的钢琴曲：《卡农》、《River Flows In You》、《夜的钢琴曲第五乐章》、《千与千寻》、《献给爱丽丝》、《蓝色多瑙河》、《天空之城》、《雨的印记》、《秋日私语》、《小夜曲》。

世界上十大听的钢琴曲是梦中的婚礼、献给爱丽丝、少女的祈祷、爱之梦、水边的阿狄丽娜、love story、爱的协奏曲、童年的回忆、秋日私语、罗密欧与朱丽叶。

好听的钢琴曲纯音乐有哪些

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钢琴曲纯音乐是很多人都喜欢的一种音乐，安静、空灵、舒服。那么好听的钢琴曲有哪些呢？下面是我为你整理的相关知识，希望对大家有帮助！

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好听的钢琴曲纯音乐有哪些

NO 1 Croatian Rhapsody —— Maksim Mrvica

《Croatian Rhapsody 》（克罗地亚狂想曲）出自专辑《The Piano Player》，音乐描述了饱受创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁，夕阳倒映在血泪和尘埃之中，一幅幅明快的节奏、悲惨的画面。

《克罗地亚狂想曲》演奏者叫马克西姆·姆尔维察（Maksim Mrvica），来自克罗地亚，从他的外表看，大概没人会相信这是一个天才的古典钢琴演奏者。身高2.07米，有着典型东欧男人魅力的俊秀脸庞，邪魅而又有点玩世不恭的微笑，染发，一身休闲劲装，加上耳环、项链、纹身，瞧上去倒像个偶像流行男歌手。但是他弹钢琴前要冥想很长时间，然后坐在钢琴前如行云流水般敲击琴键，直到这时，人们才能把对他的外观印象抛诸脑后——钢琴前的马克西姆是一个才华横溢的演奏家。

NO 2 Csardas — Gypsy Dance —— Did Garrett

NO 3 Love Story meets Viva La Vida —— Jon Schmidt

如果你喜欢Taylor Swift的话，一定会觉得这首曲子怎么这么熟悉，在哪听过呢……这首曲子是John Schmidt献给7岁的女儿Sarah，她Taylor Swift的《Love Story》。有次父女俩在车里听，小女孩颇有鉴赏心得地说，最喜欢最感动的部分，就是男孩子好像被凶恶老爸吓跑了，再也不会回来了，女孩正心伤孤单，在这关键时刻男孩子突然跑回来说：嘿，我跟你老爸谈了，去找条白裙子，咱们结婚吧！

这神马心态！这教坏小孩的故事！钢琴家老爸赶紧侧耳倾听，刚觉得是有那么回事，女儿突然转歌，变成Coldplay的Viva La Vida……

相当萌的创作背景，促成了这首大提琴主旋律。钢琴伴奏的“Love Story meets Viva La Vida”，钢琴家是个硬派摇滚头，随意穿T恤烂仔裤的有爱老爸，弹琴状如大力壮汉绣花，出来的却是规整乃至深情的乐句，大提琴手是个斯文的大叔，两人有滋有味天衣无缝，听几遍心醉几遍。（视频版）

NO 4 Beyond—— William Joseph

收录于William Joseph的第二张专辑《Beyond》中。William Joseph是美国最的跨界钢琴演奏家、作曲家之一。从2004年初出茅庐，在短短的4年时间里，他迅速成为美国最炙手可热的钢琴“明星”。高超的演奏技巧配以俊朗的外型，成就了他的音乐神话。

NO 5 Psyche —— Chris Spheeris

收录于专辑《EROS》（爱神）中。Chris Spheeris的音乐主要以吉他和键盘为核心乐器，相比Yanni的钢琴和电子合成器来说，在那种适合现场的大气磅礴的音乐气氛的营造上确实要薄弱一点，但更显轻快平和，像天边的那一抹微云，悠远而自在。听他的音乐就象在中世纪的一个欧洲小镇的清晨漫步，行人稀少，不见车马，随着音符没有起点也没有终点地走着，一切都显得那么明净而古老。

Chris的音乐是最能用来舒缓情绪放松心情的音乐，毫无阻隔流水般的音乐流畅如水银泻地版地覆盖你的全身，跳动的音符在Chris的手里尽情地舞蹈着，音乐起伏并不是很大。吉他还是Chris Spheeris的乐器，Chris的吉他富有灵性，他可以做到想的到却听不见，明明能听见却不能捉摸，这就是他的吉他了。真的很难用文字来描述了，也许亲身领略一下是的方法。由于受和古老的希腊爱琴海文明的影响，Chris Spheeris的创作不时地传递出一种历史的厚重感和宗教音乐特有的神秘气韵。

NO6 Still Water—— Maksim Mrvica

Still Waters，“澄清之水”，属于Maksim Mrvica钢琴专辑《A New World》 （新世纪）。音乐一开始，细细的雨水滴落的声音，在然后，纤细的手指敲打琴键，音符以优雅的姿态不停环绕，像鸽子绕着天空飞行，在那片澄镜之水上的天空飞翔，就像一场心灵的洗礼，倾听最内心的感触。我们曾经都天真，曾经都像那澄镜之水一样，清澈透明。淡淡的旋律，在不知不觉的，就会想要流泪，感觉每个音符都在重重的敲打着自己的心，你听，听那透明的旋律……

NO7 Concerto Des Etoiles —— Richard Clayderman

你也许对Richard Clayderman这个人名感到很陌生，但提起那首《Ballade Pour Adeline》，你一定听过。《星空》让我有更深的感动，因为最开始前奏的原因，以为会是一段急凑、轻快的曲子。之后钢琴缓缓淡淡地慢下来，不停地转换着，是可以唤醒记忆的音符，是会让人活在过去的曲子，是像思念侵袭整个灵魂的旋律，发疯后落泪后再慢慢的平静下来，再撕心裂肺，再平静下来……

收录于《Instrumental Odyssey》中，当聆听这张专辑时，我们禁不住只有一种感觉——这些迷人的音乐创作是得到了神的灵感。这些音乐是一段广阔的冒险旅程，伴随着各种各样的文化与心灵的感触。以一名艺术家的眼光看来，这张专辑是一张对生活中最甜蜜的回忆，与最深刻感受的优美诠释。通过将电子结构的多功能性与音域，同交响乐团的力度与庄严相结合，创造出了一种全新的声音，一种为全世界听众特意设计的声音。

作者 Mehdi （梅迪）是当代唱片的音乐家之一，擅长使用多种器乐合奏， 缩短了当代器乐与多种音乐之间的距，他的黄金销售专辑使他赢得全世界认识他在唱片和演奏会方面是个音乐天才。

NO9 Fly My Wish —— Edelis

新兴新世纪乐团Edelis的音乐以飘逸洒脱、如梦似幻为主要风格。交织式的神秘和迷人爽朗的新世纪电子乐，带人进入神秘之境，似想诠释玄妙的未知空间，作品注入灵感性的预示。乐团核心人物作曲家兼制作人的Vladi Volodin 1981年生于原萨拉托夫的一个小镇波克罗夫斯克，后来随父母迁移到一个远离喧哗的恬静小镇Melovoye，在那里一直生活至今。Vladi早期便开始了音乐创作，而在音乐学院的训练学习使他明白他能够用音乐来传播自己的世界观。Vladi透露“Edelis”是一个神话中的城镇，Vladi创作的许多新专辑组成了这个城镇的生命。

NO10 Exodus —— Maksim Mrvica

“出埃及记”（Exodus）是讲述以色列建国的辛酸历史，气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感。在有关此钢琴曲的MTV中最有名的就是马克西姆（Maksim Mrvica），来自克罗地亚的欧洲新古典王子、钢琴圣手。“此曲中马克西姆充分展现他神奇魔幻的诠演才华，让音乐充满的无限的惊喜。”（视频版）

这位外表俊朗的36岁男子，打扮入时、眼神深沉慑人，弹奏风格也是别具一格，与以往我们对钢琴演奏的理解完全不同，从他演奏的过程中我们可以感受到四射的，澎湃的热力和那种无处不在的节奏感，难怪有人会把他称作“钢琴界的瑞奇·马丁”。

钢琴音乐有哪些

前奏曲

小型器乐曲。17世纪前，前奏曲是指在声乐曲前用古钢琴伴奏的一个引子。17世纪初前奏曲成为的小型乐曲，但还安排在其他乐曲之前，保留着起引子的作 用。18世纪的前奏曲才真正成为一个的带有即兴性质的小型器乐曲，其中以钢琴曲居多。肖邦在大小二十四个调上写了24首各自的钢琴小品——《前奏 曲》，比较。不少作曲家常把一些情绪、风格较一致而结构上各自的短小器乐作品取名前奏曲。

协奏曲

原名“竞奏曲”，一种独奏乐器和乐队协同演出的技术艰深的大型乐曲，其形式、结构为莫扎特所确立。协奏曲通常分三个乐章：乐章用奏鸣曲式，富有戏剧 性；第二乐章大多为抒情性的慢板，富于歌唱性；第三乐章常用回旋曲或奏鸣曲式；二、三章中有时也插人较短的华彩段：亦有单乐章的协奏曲始于李斯特的两首钢 琴协奏曲。还有为两三种独奏乐器而写的协奏曲，如贝多芬的钢琴、小提琴、大提琴协奏曲。此外，尚有结合人声与乐队而写的协奏曲，如格里爱尔的声乐协奏曲。

奏鸣曲

奏鸣曲16世纪至17世纪泛指一切器乐曲。17世纪后，奏鸣曲则指类似采用古奏鸣曲式的乐曲。18世纪起奏鸣曲指一种由三、四个各具特色的乐章组成的器乐 独奏曲，如钢琴奏鸣曲等。也包括独奏乐器与钢琴伴奏的器乐曲，如小提琴奏鸣曲等。白海顿、莫扎特以后奏鸣曲一般由三四个乐章组成，各乐章的基本特点与形式 如下：乐章贯用奏鸣曲式的快板，第二乐章为慢板，用奏鸣曲式，三段式或变奏曲式：第三乐章(有时略去)为小步舞曲或诙谐曲，第四乐章为快板或急板，用 奏鸣曲式或回旋曲式、也有用变奏曲式。

海顿、莫扎特、贝多芬乃至舒伯特的钢琴奏鸣曲在世界钢琴文献中具有永恒的价值。

叙事曲

叙事诗是欧洲12、13世纪一种抒情的叙事的，通常具有民间传奇风格的文学作品的诗歌片段。19世纪起，人们把叙事诗作为歌词，谱写成有钢琴伴奏的独唱曲 称“叙事曲”。如舒伯特的《魔王》，肖邦最早创作的4首钢琴叙事曲，此后，李斯特、勃拉姆斯等亦采用此体裁，内容常富有叙事性，戏剧性，有的取材于文学作 品或民间传说。

波洛涅兹

名称取法语的音译，也叫波兰舞曲，原属宫廷舞曲。]8世纪起成为的器乐曲，在钢琴作曲家肖邦的创作中，波洛涅兹已成为具有世界意义的艺术作品。结构属复三段式，气氛威严，常结束在第三拍上。

随想曲

指西洋17、18世纪时用模仿对位写成的键盘乐曲。实即一种结构较自由的赋格，与当时的幻想曲相似。常指一种富于幻想的即兴性器乐曲，如门德尔松、勃拉姆斯的钢琴随想曲。某些随想曲(如柴可夫斯基的《意大利随想曲》)与幻想曲并无严格区别。

狂想曲

一种技术艰深并带有幻想性质的器乐曲。大多数的狂想曲，以缓慢的民间歌曲曲凋为基础，经过变奏和主题发展的手法，与快速突进的民间舞曲相交错，造成潮 后结束全曲，多数狂想曲属钢琴独奏曲，如李斯特的《匈牙利狂想曲》19首，就是始于19世纪后的一种史诗性器乐曲。前15首属一组、后4首属一组。但每首 个性又有不同。

创意曲

一种复调结构的钢琴小品。类似前奏曲或小赋格曲，德国作曲家巴赫始用此名称，并作有二声部和三声部的《创意曲》各15首，在许多被广泛地采用为钢琴教 材。巴赫在三部创意曲中运用了模仿、卡农、二重对位甚至近似赋格的多种写作技法，主题和对题包含的不同材料并具有不同的音乐性质，它们在不同的声部出现和 发展，造成乐句纵横起伏及各自的节奏特征。

诙谐曲

也称谐谑曲。一种节奏活泼、速度较快的三拍子的器乐曲。一般都用复三段体，自贝多芬起，将诙谐曲加人奏鸣曲、交响曲和四重奏曲等套曲内，替代小步舞曲而成 为第三乐章。自19世纪肖邦的三首钢琴诙谐曲又以作品的器乐曲，其篇幅、结构更为庞大，段落间的对比也更为强烈。

玛祖卡

18世纪波兰舞曲之一。以后逐渐流行于欧洲各地。具有非常明显的节奏，三拍子、重音町落在小节的任何一拍，终止常结束在第二拍。情绪热烈，速度自中速 至急速均可。19世纪玛祖卡舞曲在许多极为流行，并作为正式舞会舞曲以及音乐会演奏用的艺术作品。波兰钢琴作曲家肖邦曾为此体裁写有52首《玛祖卡》 钢琴独奏曲。

一种流行于19世纪三段体的器乐曲，这一曲式由爱尔兰作曲家菲尔德创造，它形式自由、格凋高雅，充满浪漫色彩的乐器短曲，通常以钢琴居多，偶尔也有合奏曲 或声乐曲。它的、三段缓慢或中等速度，旋律平静、抒情、梦想般地且具有沉思的情调；第二段转激动，富有幻想性、热情奔放，速度较快。钢琴诗人肖邦写有 19首由钢琴演奏的《夜曲》，用交响性的手法，发展各种音乐，使小型体裁的夜曲，具有深刻的心理内容，使夜曲提高到高度的艺术水平。它和小夜曲不能苟同。

带有即兴创作性质的抒情器乐曲。结构完整、形式简洁，曲调细腻动听，充满深刻动人的抒情性是即兴曲的特点。即兴曲大多为钢琴独奏曲的名称，最早由舒伯特和肖邦创用。近代音乐史中许多钢琴家、作曲家都是钢琴即兴演奏的佼佼者。

圆舞曲

圆舞曲又名华尔滋，也是一种三拍子的舞曲。起源于奥地利的一种民间舞蹈。起初流行于维也纳的舞会上，19世纪风行欧洲。以斯特劳斯佳作《蓝色多瑙河》最为 。它有快步和慢步两种。与同样也是三拍子的玛祖卡不同，它的重音一般都落在小节的拍上。也与同样是三拍子的小步舞曲不同。圆舞曲的特点是节奏鲜 明，旋律流畅，不像小步舞曲那么温文尔雅。不过必须明确，音乐不是数理，不是逻辑，这种区别只是就一般情况而言，并非是的。

钢琴练习诀窍有哪些

分手练。

不少人一开始就两个手一起练。牢记：任何乐曲在一开始都要分开左右手练习。即使一首简单的练习曲或圆舞曲， 左右手也都担负着不同的任务和职能。演奏者尤其是学生常常把 注意力集中在音符多的部分。殊不知，在许多情况下，往往是音符“少”的而容易被忽略的东西，恰是音乐的灵魂。不但在熟悉 乐曲的初步阶段需要分手练习，而且在准备音乐会的全过程中，即使对乐曲的了解、掌握与处理都趋向成熟，也仍然要随时穿插分 手的练习。

分声部练。

应当养成把音乐中的各个声部、各个层次区分开来练习的习惯。有时一个声部、线条或层次并不在一只手上。有时一只手又要演奏几个不同的声部、线条或层次；有时声部会相互交叉；有时不同的层次需用不同的音色演奏。所有这些都是音 乐表现中十分重要的问题。要做到把每个声部、线条与层次的音 色有所区别，或音响有所不同，或体现出它们各自的意义，都只有通过分声部、分层次练习的'方法才能达到。通常，人们会认为只有在练习复调音乐作品时才需要分声部。这是不正确的。即使在主调音乐中，有时在一个声部或线条中实际包含着几个不同 的层次。应当通过分声部的练习，使每个隐伏的层次各自完美地连接起来。

分乐句练。

一句一句地练，是每个教师告诫学生的老生常谈。然而，不幸的是，大多数学生仍习惯于从头到尾一遍又一遍 地弹。从练习的角度而言，这种一遍又一遍的练习方式是难以得 到真正提高的。要提高演奏水平，的有效途径是把音乐分解 为一个一个乐句，集中注意力，以的耐心，一句又一句地仔 细磨炼。只有这样，才能在最短的时间内最有效地提高整体演奏水平。因为，在从头至尾一遍遍弹的过程中，无数细节被忽略，被带过，甚至还反而会养成许多不该有的错误习惯。那就不仅仅是 “欲速不达”，简直是“南辍北辙”。只有真正了解每个细节的 正确演奏习惯都必须经过无数次重复练习才能养成的时候，钢琴 演奏者才算真正掌握了“练琴”的真谛。必须强调指出，练习不 等于演奏，它们完全是两码事。不应当在练习的时候像演奏那样 地弹琴。练习的目的是克服难点，培养正确的弹奏习惯，寻找所 需要的声音与指触，等等。这一切，只有通过慢练、细练、分开 “零件”练，才能达到目标。

把感觉练顺

练习的步目标，基本的目标，不是把手指跑得飞快，或是盲目地加上许多表情。

作为练习一首乐曲的基础，首先应该把 这首乐曲理顺。所谓理顺，指每个音都要弹到，不溜掉，不虚脱， 不飘浮；手腕、手臂都配合自如、所有音之间的连接十分平滑，匀称。比如对连续的十六分音符来说，均匀是比速度更为重要的位的要求。为做到这一点，可采取以下方法:

低指贴键练习。

许多教师在教初学者时强调高抬指的练习 方法。无疑，适度的高抬指练习是十分重要的。这种练习方法可 以使手指第三关节积极运动，手指动作迅捷有力。但若片面强调 高抬指，会造成音与音之间缺乏联系，音质粗糙，漏音，手指满 天飞却不能把力量集中到键上之类的毛病。为克服这类弊病，需要采取低指贴键的练习方法。手指的高级功夫不在于抬得高、飞得动、跑得快，而在于控制住每一个手指，使之仅仅从琴键表面 到键底的有限距离内，依靠微小而的动作，把音弹得结实、有 力、集中和均匀。手指一点都不离开键盘表面，全部动作只是在 键面与键底之间交替进行。通过长时间的低指贴键练习，可以掌 握并强化手指关节的动作。这对于获得集中而圆润的优良音质是非常重要的。

用中等速度与力度，不快不慢、不轻不响、不用踏板地去练习。

在大多数练习时间内，应当十分仔细地用耳朵倾昕每一个音 的音质，检查每个手指的触键质量。在这种情况下，不要使用踏 板。在练习中过多使用踏板，容易造成耳朵对音响的错觉，从而忽略了最关键的手指触键动作的细微变化与别。不用踏板，可以使每个音的真正质量毫不遮掩地暴露出来，耳朵也能十分敏锐地注意到由于触键的不同而造成的音质别。由此，既能通过检验音质来调整指触，又能通过改变指触来调整声音。运用中等i速度与力度的目的，是使所有乐句都能演奏得清晰与准确。如前所说，均匀平滑是练琴所应当达到的位与最基本的要求。除了慢练以外，这种既不太快又不太慢、既不太轻又不太响的演奏方法，十分有利于把整首乐曲弹得匀称。这对于真正上台时，在紧张气氛与状态下保持对演奏动作每个细节的严密控制，具有十分 、重要而实际的作用。

变速练习少女的祈祷。

①正常速度，如132。

③略快于正常速度，如 138。

④大大慢于正常速度，如120或116。

⑤大大快于正常速度， 如144或152。如果这五种速度都能演奏自如，置于严密的控制之下，那么，就可以避免在舞台上由于速度略快或略慢于习惯的速度而发生意外。

一些流行歌曲的钢琴伴奏曲

一般说，对于快速的乐曲或片断，应由较慢速 度逐步加快到实际演奏的速度。比如，一首连续十六分音符的快速跑动乐曲，需要达到J=132的速度。那可以从100开始，经过104，108，112，116，120，126等不同速度，最终达到132。然后又可超速度地以138、14夜曲4甚至152或160的速度练习。再倒过来，回到比较慢的速度。这对于克服手指连续跑动的困难是十分有效的办法。一般说，这一类乐曲需要掌握五种速度：

很多啊。由风林唱片精心策划制作的《黑钢琴》、《红钢琴》、《白钢琴》三张钢琴专辑里，收录了在来自上海的心灵钢琴家“李嘉”、“董音”的很多流行歌曲改编的钢琴演奏曲目。《黑钢琴》专辑里有邓丽君的许多流行歌曲，如《在水一方》、《我只在乎你》等等。《白钢琴》专辑里有《一千个伤心的理由》、《红豆》、《再回首》等等。

Tears