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曹逸云是谁，他在书法界有名吗？

曹逸云，1970年2月出生，山东无棣人。现为书法家协会会员、国对于这个系统的运用，季大纯采取了所谓的“广义综合”的方式，它的目的不在讽刺挖苦，也不强调对抗的意义，其重要性在于彰显艺术家的视野范围、观察角度与呈现。通过这种方式，季大纯得以洞察我们所生活的世界，得以调查以某种强度与渗透性包围着我们的那些物体和形象。而这种方式的呈现结果，往往让我们耳目一新，次意识到那些东西的存在，从而有机会摆脱那种透过文化与惯例来体验艺术的习见，以及那些强加在我们身上的令人怀疑的文化价值，激发自由、新鲜及全新体验的欲望，正确地感知时代生活的真正内核。家一级书法师，曾入选“百名书画名家”。 他的作品先后被革命历史博物馆、美术馆、诗书画研究院等权威单位收藏；并多次以国礼赠与国外友人。

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作品及传略入编《纪念同志诞辰一百书画作品精选》、《当代青年书法家艺术鉴赏》、《书法艺术家作品选》、《现代青年书画家名人录》、《当代书画篆刻名人大全》、《跨世纪翰墨艺术家书画库》、《硬笔书法史》等典集。

逸云的书法风格，没有在“花开百朵、各表几枝”上留下痕迹。但这并不就意味着他忽视了书法艺术的历史发展脉络，而恰恰相反，正是在既源远流长又一脉相承的华夏书法的意境中，他集撷百朵花，独酿一家蜜。他的书法追求魏晋南北朝的神韵、力刻隋唐的法度、偏爱两宋金元的意态和明清的雅趣与朴拙。他尤其对宋朝的苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、蔡京等人的书法抱有浓厚的兴趣。不是单纯地被他们的字体的风格所吸引，而更多的是借助千年前先人们的情感，滋润现在的创作源泉，通过他们书法的风格，去寻找时代背景和意境。

正是在探索与发现的轮回之中，他的书法个性得到了张扬。每每季大纯(1968-)生于江苏，1993年毕业于美术学院，现为职业画家。1994年参加“油画双年展”并参加1994年“翰墨艺术中心邀请展”；1998年参加上海刘海美术馆“当代画家联展”和四合苑画廊的“静物”展；1999年在东京BASE画廊举办“季大纯展”，并参加艺苑美术馆举办的“新锐的目光—1970年代前后出生的一代”；2000年参加上海艺术双年展，并参加巴塞尔艺术博览会；2001年参加成都艺术双年展。2002年参加韩国“釜山艺术博览会”，“上海“我全都看见了”展，瑞士“巴塞尔艺术博览会”，美国“芝加哥艺术博览会”，广州艺术博物院“首届艺术三年展”。创作，他把思绪、情感化为了书法艺术那纵放自如，，浓淡相间、清润得体的线条，在笔墨线条的枯润浓淡中表达了他的心灵艺术。

多年来与的广泛接触，增加了逸云对书法艺术具有广泛性问题的认识。从而，他的书法作品逐渐走向了的雅俗共赏。他认为，书法艺术既然能具有时代感，能体现出某种文化，其基础就是为广大群众所接受，如果一意地去追求生、涩、怪、癖，就会游离于之外。正因如此，他力求思想性与时代特征的结合，内容与形式的统一完美。

静读逸云的近期创作，一幅幅作品虽是书法艺术却如图画一样至美，字体无声却把作者的心声铮铮作响地表现了出来，不是音乐却流淌着音乐的和谐与灵动。他的作品，不光受到了书法界的赞许，更受到了普通的喜爱。

书法界具有世界艺术称号的当代书法家都有谁

夏明，1962年7月生，浙江宁波人。号四明墨客，一级美术师。现系艺术学院教出版日期：2005-11授惠冬霖、

作品通过中华文化发展中心艺术品价值标准认证，并受防伪保护。书风潇洒飘逸、刚柔并济，有鲜明的个性和强烈的艺术感染力。其作品被收入《当代书法家作品集》、《高等美术院校教学范本》、《世界当代书画家真迹博览大典》等多部作品集，并多次在海外展出，被授予“世界杰出华人艺术家”、“中欧文化艺术交流大使”等荣誉称号。

刘持富，字子初，号凤凰山人，男，汉，1941年1月出生，山东省淄博市人，大学毕业，特级书法师、书法，世界华人艺术、艺术大家、十大美术金奖艺术家、当代书画艺术领物。现任世界华人艺术家协会副会长、艺术、书画研究院艺术委员会委员、《大公报》终身艺术顾问、东方神州书画院终身艺术顾问、中外名家书画院艺术顾问、成名翰墨书画院终身艺术顾问、华夏神韵书画艺术研究中心特级书法师、亚太经济发展研究中心艺术类高级研究院、书画艺术院特邀终身书法师、羲之书画院终身名誉、书法美术家创作中心终身首席荣誉、秦唐翰墨书画院名誉，翰墨缘书画艺术研究院名誉、山东藤州现代画院名誉、世界文化艺术研究中心理事、《华人艺术》特邀编委、艺术，《世界人物出版社》特邀顾问编委、文化艺术研究交流中心艺术、书画研究会艺术等三十多项。

季大纯主要经历

季大纯

季大纯，职业画家，1968生于江苏南通，1993毕业于美术学院油画系四画室。他的画给人一种匪夷所思的观感。

中文名：季大纯

出生地：江苏南通

出生日期：1968

职业：画家

毕业院校：美术学院

代表作品：《季大纯》

人物

主要展览

个展

1999日本东京（BAESGallery）

英国伦敦（当代画廊）

2001（索卡画廊）

2002上海（auragallery）

2004韩国汉城（琴山画廊）

（精艺轩，梁洁华艺术基金会）

2005韩国汉城（coartmuseum）

联展

1993“首届油画双年展”（美术馆）

“第二届油画年展”（美术馆）

1997“其他的现实主义”德国柏林（世界文化宫）

1998“当代画家联展”上海（刘海美术馆）

“静物”嵇境雷，字由心，号天音，艺德轩主人。1975年9月生于青岛莱西。书法家协会会员、企业文化促进会企业家艺术工作委员会副秘书长、楹联学会会员、书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会会员、书法家协会注册教师、民族建筑研究会书画艺术专业委员会、教育电视台水墨丹青书画院会员浙江绍兴分院理事、廉政国画院会员、职业书画家协会理事、青岛楹联艺术家协会理事、青岛名家书画研究院副、中韩书画艺术交流协会会员、华人书画家协会副会长、全国名人书画艺术界联合会委员、莱西市书画家协会会员、华夏万里行书画家协会会员、韩国民画振兴协会山东省青岛支会副会长、青岛牡丹书画艺术研究院副、青岛市书法家协会会员、青岛市翰墨艺术研究院会员、青岛莱西市一墨书画院会员、复圣轩文化传媒签约书画家、超神艺联艺术总监。

“新锐的目光--70年前后出生的一代”，、深圳

“当代艺术夏季联展”英国伦敦（当代画廊）

2000“上海双年展”，上海（上海美术馆）

2001“非常平常”上海（作品名称：《季大纯》上海美术馆）

“巴塞尔艺术博览会”，瑞士巴塞尔

“成都双年展”，成都（成都现代艺术馆）

“联展”日本冲绳（冲绳画廊）

“巴塞尔艺术博览会”瑞士巴塞尔

“芝加哥艺术博览会”，美国

“三藩艺术博览会”美国

“墨尔本艺术博览会”澳大利亚

2003“马德里艺术博览会”，西班牙

“当代艺术的延伸”韩国斧山

“当代艺术”澳大利亚（RayHughesGallery）

“首届美术文献提名展”湖北（湖北美术学院美术馆）

“芝加哥艺术博览会”美国

2004“04年新意美术交流展”，（台南市立艺术中心）

“DemocracyForr”NewYory（PlumBlossomsGallery）

“马德里艺术博览会”西班牙

“芝加哥艺术博览会”美国

2005“的现代美术”，日本东京

主要著作

作者：季大纯

出版社：河北教育出版社（河北麦田图书有限公司）

作品：季大纯是1970年前后出生那一代的代表性画家之一，他以鲜明的个人风格而广受瞩目。他的画风机智幽默、意境空灵宁静，富有浪漫的诗意与禅意。尤其是他对架上绘画的选择与坚持，在装置、影像、及多媒体手段曰趋流行的环境下，更凸显其特有的表现魅力与深刻意义。本书是季大纯的经典作品集。

作品赏析

作品介绍

大纯的绘画是没有观念的，至少是没有人们希望和习惯的当代艺术中的那种观念。它们不反映重大的历史时间，不呈现日常生活的场景，不表达自己对于现实生活的判断。它们是在空白画面上一些没有关联的形象的堆积，是抽离掉典型特征的人物的聚集，是对现实物像的肆意更改。在这些绘画的过程中，人们理解到的是形象本身。而对于大纯来说它们似乎更多的是一种视觉上的运动，是眼睛与手之间一次次微妙的联动。于是，绘画在他这里成为了一种直觉的冲动。对于我来说，大纯的绘画是使绘画本身在当代艺术的喧嚣中回到了它最开始的起点。他关注的是一片阴影，一条弧线或者若干个形状之间的关系。而在某种程度上，这些东西真的是无法用语言来描述的。它们不承载任何观念，但是却是超越于观念之上的，因为观念是语言的，而绘画是视觉的。看大纯的画，更加加深了我对这一点的认识。

作品反映

无论从语言还是从形象上，大纯的绘画都是梳理日常现实和当下的视觉体验的。即使单纯从油画本身来说，他完全使用黑色和木炭的做法也是对所谓的油画色彩一个小小的玩笑。相反它们倒是让人们想起古代画论中的“墨分五彩而百色惧”。显然，这并不是问题的全部，我想在大纯那里所谓西方东方，油画与国画都是他即不敢、不愿也无法谈的问题。真正的重点其实在于大纯作品中的精神气质。绘画与他而言不啻于是一种氛围的营造，在这个氛围中他得以逃遁现实的混沌，而回归到构造内心精神世界的混沌之中。所以人们从大纯的绘画中看到的是一个个漂浮的空间，物像是模

糊的，背景是缺乏时空维度的。所有的人物和物体仿佛是存在于另外一个世界。所有的涂画修改都是在维护这个远方精神世界的完整。这些画面和现实之间的联系是不确定而微妙的，他们用一个局部的形象含沙射影的指涉着广阔的现实，于是他的作品仿佛具有了一种”寓言“的特性，即以少胜多，以无胜有，用无语的描绘来化解现实的话语叫嚣。

作品介绍

作品描述

如果人们认可了大纯的绘画是当代精神生活的”寓言“，那么人们就会发现他的绘画就象是从他画的那些莫名奇妙的石头中蹦出来的。大纯的绘画是对那些无法名状的形象的一种看似胆战心惊的描绘。在这些描绘中，通过涂抹、修改，保留着无数的可能性。从这一点上看，他的作品仿佛永远呈现给人们的是一个绘画的过程。即使是已经完成的作品，仿佛也只是在画的过程中骤然停下的一个休止，而绘画本身也似乎是一个永远没有停止的过程。对于习惯了把绘画当作是观念的表达工具的人们来说，大纯的绘画无疑是一种隐喻：绘画本身是一个过程，但是这个过程的本质却是不确定的。应该说这种反本质主义的绘画行为对当下的艺术界是一个无法回避的提示。

虽然面对大纯的绘画时，我的困惑完全不足以代表所谓的美术界，但是我想这种困惑在一定程度上折射出了人们当下艺术判断的困境。如果说有一个所谓”当代绘画“存在的话，那么它的文化逻辑是工具论和本质主义的。长久以来，人们习惯通过形象和组织形象的方式来界定绘画在文化上的可能性。通过文化观念，人们从记忆与历史中抽离出图像的”本质“，或者从商业图像中抽离出图像制造的”本质“，在这个顺应或反抗的过程中，绘画逐渐成为了观念的工具。当代绘画的这种文化逻辑来源于当代艺术特殊的文化背景，也来自于全球艺术体制对于当代艺术的选择和误读。这种本质主义的态度是当代绘画在过去二十年中发展出来的一种特殊的生存策略。一方面，它造就了当代艺术在艺术界被迅速认同的现实，另一方面却简约了人们对于艺术内部问题的探讨。本质主义与工具论是一种策略，但是不应该成为人们当代艺术的”原罪“。工具论的当代艺术造就的是观念与符号，使得艺术的创作被简化。无论在还是在更广阔的范围内，过去二十年的艺术的发展已经消解了旧有的文化偏见，但是却使艺术的创造面临着被美术馆、批评家与画廊、拍卖”体制化“和”主流化“的危险。在这种背景下，旧有的艺术策略已然失效，而真正的出路将在于人们重新界定和梳理艺术与现实的关系。

作品评述

如果站在这个层面上看，人们会发现，大纯的绘画在当下的意义不在于他的图式，而在于他以一种顾左右而言其他的寓言方式重新界定和梳理艺术和观念与现实关系。大纯的画予我而言，至少是对一种观念与视觉的挑战，在我看来，他在作品和方式对于陷入体制化的当代艺术来说，是一个新的开始，而对于陷入样式化的当代绘画来说，它们同样意味着一种救赎。

艺术评析

万物，在季大纯眼中，并非纯然是概念性的或者逻辑性的词汇，更多的则是鲜活且多样的具体。与此同时，画家以一视同仁的态度来看待“人”与“物”，在他的心中，“人”与“物”都是自然的“造物”；在另一方面，季大纯对于“自然之物”与“人为之物”抱持着同样的喜爱，而季大纯对人造制品的喜爱亦与其对艺术的信仰同样的执着一贯。他所搜集的精美制品，完全可以消弭制品和艺术品之间的界线，共同结构出了一个庞大而完整的素材系统。

事实是季大纯对万物广义综合的能力，并非仅仅停留为繁琐罗列和客观陈述的浅层，其创作的价值还表现为在将万物纳入观察的同时，又注重对时代图景入里剖析的深度，这在很大程度上构成了其作品文化批判的倾向。

具体而言，在季大纯的观念中，万物不它们本源性的形状面相，还有隶属于它们却早已被加载人类文化历史的文献图像。这些文献图像的生成，无疑与历史时代人们的作用密切相关，因此在这些文献图像身上充满了时代创造与人类精神的印痕。毋庸置疑，对于当代的季大纯而言，这些文献图像也被视为取之不尽的题材宝库；而对这些文献图像的研读，既丰富了季大纯关于万物本源的认识，又衍生出画家关于万物意涵的再度创生。

对文献图像的利用，并非是季大纯的“专利”，而是当代艺术创作中的习见做法。事实是画家的确运用了一些独特的叙事方式来组织他所要画的东西，我们暂且称这些方式为“大纯式”的叙事。如果要细分的话，则大致可以分为“转借”、“混搭”与“造境”。

有关评价

诚如此次展览的名称，”纯纯“是画家的名字，更是观者的感受：那”至纯的绘画性“和”造型上的童稚般的幽默感“，富有浪漫的诗意和禅意，在当今画坛独树一帜。观看季大纯的画，作品里流露出来的”单纯“、”童稚“、”幽默“、”率真“、”顽皮“等，让人们感到由衷的愉悦和久违的轻松。

季大纯以其独特的视界，用几种熟悉的材料和几个惯用的符号来经营着他的画面空间，在经意与不经意之间，缔造了一个个令人心动的艺术世界，追求绘画本身的表现力和纯粹性，这就是他的”纯纯的“绘画境界。

作品赏析

尹仕贵书法

中文名：廖迪新书法艺术研究院特聘书法家、书画研究院理事。其书法艺术， 幼承庭训，后转益多师。遍临历代名家法帖，并于音乐、舞蹈、美术、哲学及唐诗宋词中吸取养料，借鉴姐妹艺术，旁涉相关学科，求其博大精深，融会贯通于书法创作之中。

尹仕贵：1966年生，笔名无理，闽清人．作品入选首届《中外咏梅书诗画大联展》、《现代书画集》、《中日书画艺术交流丛书》、《当代翰墨艺术家书画库》、《20世纪书法精作博览》、《世界当代书法艺术家真迹博览大典》、《情系国魂》系列丛书，《书法作品收藏宝典》、《王子杯、海峡两岸书画艺术大展赛作品集》、《西部大开发书画大展赛作品集》、《当代书画篆刻家大辞典》、《当代文艺界人名录》、《文化艺术网》《世纪专家传略》、《世界书画家铭录》，《首届世界华人书画赛作品集》，《祖国颂》，《榜样》，《世博艺术经典》，《新时期文艺三十年》，《中华名人格言录》，《中外哲理名言》、《脊梁》、《世博艺术题贺名家》、《2008感动艺术人物》、《2010感动艺术人物》、2010年度文艺金榜之《榜样》，2010当选《感动文化人物》、2011《文艺百年传世人物》、《文艺名人尹仕贵专访特刊》、《传统美学》等。

徐立东书法值钱吗

代表作品：《情注秦岭书画作品集》

还真没有听说过这个人。。。。不知道是不是我孤陋寡闻，不建议随意收藏不知名书法家的字画，

如过是要学习书法的话个人建议跟老师学，而且是书法专业毕业的老师，他们能够更系统地教你，你可能会听别人说某某长辈或朋友的字不错，但是那只是他们认为的不错，所谓内行看门道，外行看热闹，真正写得好的，还是那些有深厚的临帖功底或者师承的，接受过严格的系统的书法教育和下过苦功夫练习的人。另外，其实工具也很重要，首先是纸，纸的话，初学用毛边纸就可以，笔我觉得应该是最重要的，如果是要买毛笔的话，建议你找这个文章读读《中个人介绍国十大毛笔品牌（附毛笔的挑选及保养方法）》，文章详细讲了毛笔的挑选和保养方法。希望对你有帮助。

周鹏的艺术

《惠冬霖诗词与书法》(陕西教育出版社出版)。《陕西日报》《陕西农民报》《文化2000上海（东廊艺术）艺术报》《陕西参_》《西安艺术》《西安工运》《西安人大》《休闲与美食》等报纸刊物都_发过作品和评论文章。

排名前十的初二美术画室

发表散文、诗歌、及理论文章40余万字。首创书法经典要论：“传统乃基石，创新乃灵魂；功底乃筋骨，媚妍乃气血；笔法乃气势，墨色乃魅力；印章乃眼睛，章法乃衣款。书艺无边，书道如佛，书神酷玄，形神入魔。人无长师，事无常是，道无定法，书无定论”。

排名前十的初二美术画室如下：艺境美术画室，创意艺术中心，美画天地，，云舞美术课堂，翰墨艺术学院等。

拓展1993年在《硬笔书法艺术报》理论专版与沈鹏发表理论文章《论书法与审美情感的表现》，同年获江西省家庭文学征文比赛三等奖。1994年其名字被载入《世界专家人才名典》。多幅书画作品被收录《书画名家集》《当代书画真迹选辑》等出版典籍20余集。资料：

1、中考美术培训机构排名：老鹰画室、艾艺荷马、白塔岭、水木源画室、小泽画室、孪生画室、白墙画室、华卿画室、树华美术、成功轨迹画室。

一、画室排名前十位2023排名前十名对比

1、周达画室：周达画室成立于2014年，虽然时间并不长，但是凭借在业内的，知名度不断提升。学校的艺术气息浓厚，整体的教学设施以及管理模式都是很专业的，学生不仅能够学习到充分的美术知识技能，家长也可以放心。

3、重庆天籁教育：重庆天籁教育是一个非常全面的艺术学校，这里不关于美术方面的培训，在波音、表演、舞蹈、音乐等方面也做得相当。

4、华艺艺术学校：华艺艺术学校创立时间长达13年，是重庆地区影响力的艺术培训院校，其美术和摄影方面的教学是最为知名的，其联招本科过线率更是高达95%以上。

5、吾道画室：吾道画室在国内知名度相当高，专门针对重点重点艺术大学，比如清华美院、美院等等，独特的教学模式和严格的规范管理使其在业内也一直保持着良好的。

6、上海徐悲鸿画室：徐悲鸿画室是经过了徐悲鸿品牌所授权的，不仅仅是教学艺术，也致力于发展和弘扬我们的中华文化，画室在2016年还登上过相关频道，并被冠以“全国十佳教育机构”的称号。

8、长沙智博艺术：智博艺术是湖南地区知名度非常高的艺术培训学校，致力于为学生和青年艺术者服务，尤其是在艺术高考方面，为国内的大批院校输送了无数人才。

9、辽宁白塔岭画室：白塔岭画室位于沈阳辽宁，从2002年创立至今，一直都是凭借科学和严谨的教学理念来培养艺术人才，并以不错的高升学率赢得了家长和考生的信赖。

惠冬霖出生于哪里

国籍：

惠冬霖，又名：惠施霖；斋号：清雅居·大学本科毕业，汉语言文学学士。早年下过乡，在西北边陲扛过枪，后进入过大学学堂，当过“无冕”。先后担任过工商报西安记者站站长，西安市工商局办公室副主任，副社长·副总编辑等。现任：陕西省作家协会会员，陕西省书法家协会会员，世界华人书法家协会，世界教科文卫组织专家成员，艺术家协会理事，书画研究院艺术委员会委员，书画学会艺术委员会委员，陕西省政协联谊会理事，，陕西华夏草书研究院常务，陕西神州书画研究会副会长，陕西省书法家协会第三次会员代表。并任西安文理学院文学院客座，西安市工商学会副会长兼秘书长等。

中文名：惠冬霖

别名：惠施霖

职业：书法家

文化程度：大学本科

性别：男

书法作品多次在西安碑林博物馆和陕西省美术博物馆展出。作品被收入《纪念于右任先生诞辰125书法邀请展作品集》《情注秦岭书画作品集》《中华翰墨艺术宝库》大1996“现实：今天与明天——当代艺术”（艺苑美术馆）型典藏画册《书法选集》（2001－2005）《2004职工书法绘画摄影作品选》画册。作品还被《世界知识画报》以“文词清雅笔意成歌”在栏目刊载。2004年以艺术家身份出席在召开的"第六届当代精神——各界知名人士座谈会"，书法作品获得书画作品一等奖,收入大会会刊，获得第六届当代精神座谈会荣誉奖牌和一枚奖章。被世界教科文卫组织授予“首批特殊贡献专家金色勋章”;2006年书法作品获得"和谐杯全国诗书画摄像作品大展赛”一等奖。被大展赛组委会和艺委会授予“首批全国文化和谐使者”，被艺术家创作协会和中华文化艺术协会联合授予“中华当代杰出功勋艺术家”等荣誉。还荣获2006’华人—中青年书画“百杰”人物称号和首届全球华人“百花奖”书法美术评选大赛暨“60年－2009书画名家邀请赛”金奖。2010年4月赴日本东京参加第三届－中日友好文化艺术交流展暨中日书画名家联展活动，书法作品荣获金奖，并被授予“当代杰出艺术家”和“中日文化交流特使”等称号,作品被日本日中文化交流协会收藏.是2010上海世博会书画展入围艺术家。当选为“2010年现代文艺代表人物”，并获得文艺界联合会荣誉奖“第二届艺苑金圣奖”。并被文艺界联合会委员会团吸收为“文艺界联合会委员会团成员”。

出版的著作

李苏珍的艺术

“艺术预展中拍品”7件“；已成交拍品”159件“；未成交拍品”22件“；总成交金额”38,939,647元“，成交比率·88%。

大专学历，政工师。少时喜爱书画，及志学之年，师从吴祁安老先生教导，临习汉隶，涉猎众家，虽有长进而未能逮古。至成年后，方渐悟八分真谛，追前贤以求高古，领古拙苍劲之体势，会钟鼓金石之意韵。自汉隶而溯秦隶，然后再溯二篆，求根追源，返璞归真；化裁增损，吸取精华；广集博览，身体力行；脱胎换骨，面目一新。近几年始觉笔墨渐见情性，纵横方圆，稍立风格。多次参展荣获好评，陕西电视台、电台曾予报导，军工报、劳动保障报、华兴报、秦岭报亦专题刊载。作品传略入编《新世纪当代艺术家名录》、《当代翰墨艺术家佳品鉴赏》等专著。曾任陕西省兴平市妇女书画协会会长。在《大中华书画网》建立了李苏珍个人艺术网站。

2、上海沪美画室：上海沪美画室是经过了工商行政管理总局认证的，而且这个机构不仅仅是进行美术高考的培训，还有关于美术中考、艺术辅导、书法考级和教育工作等方面的内容，师资强大且教学内容全面。