莫扎特的家常做法_莫扎特的家庭

初中语文作文名人素材

初中作文素材

作文是语文考试的重要内容，想要写好作文一定要多多积累素材。积累素材积累是促进学生写作能力提升的重要途径，为写作积累足够的写作素材，这样才能写出优美的、感情丰富的文章。下面是一些名人故事素材，仅供参考。

莫扎特的家常做法_莫扎特的家庭

莫扎特的家常做法_莫扎特的家庭

大哲学家苏格拉底有一天给他的学生上课。他说：同学们，我们今天不讲哲学，只要求大家做一个简单的动作，把手往前摆动300下，然后再往后摆动300下，看看谁能每天坚持。过了几天，苏格拉底上课时，他请坚持下来的同学举手，结果，90%以上的人举起了手。过了一个月，他又要求坚持下来的同学举手，只有70%多的人举手。过了一年，他又同样要求，结果只有一个人举手，这个人就是后来也成为了大哲学家的柏拉图。

爱迪生

爱迪生曾花了整整十年去研制蓄电池，其间不断遭受失败的他一直咬牙坚持，经过了五万次左右的试验，终于取得成功，发明了蓄电池，被人们授与"发明大王"的美称。

海伦·凯勒

海伦·凯勒双目失明、两耳失聪，却努力的从一个让人同情默默无闻的小女孩变成让全世界尊敬的女强人。

如果生活真的不公平，那么，生活对她的不公平可谓到了。她完全可以放弃她的梦想躲在阴暗的角落里放声痛哭，没有人会责怪她，她也完全可以躺在床上或坐在轮椅上，像一个植物人一样由人服侍。

可是这一切，她都没有做，她只是吃力的在老师的帮助下学习盲语，触摸着事物，仅仅凭着她言弃的信念和坚持不懈的意志。

她把她理想的天空涂上了人生亮的色彩。

莫扎特

莫扎特被公认为音乐史上的神童，他很早就显露出了在音乐方面的非凡天赋和卓绝才能。从莫扎特的童年中，你能看到一个孩子对待音乐的用心心态，对艺术事业的执著追求。虽然不能人人皆为天才，但对广大孩子来说，“神童莫扎特”是具有传奇色彩、又值得学习的好榜样。

小时候，莫扎特常常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他以前听到过的音乐。一次，莫扎特的父亲和朋友一齐回家，看到4岁的莫扎特正坐在桌旁写东西。父亲问他在干什么，莫扎特说他正在写钢琴协奏曲。

父亲把五线谱纸拿过来一看，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，他写的这些又正确又富有好处啊！”天资加上勤奋和用心，这就是神童莫扎特！

商鞅立木取信

商鞅任秦孝公之相，欲为新法。为了取信于民，商鞅立三丈之木于国都市南门，招募有能把此木搬到北门的，给予十金。对这种做法感到奇怪，没有敢搬这块木头的。然后，商鞅又布告国人，能搬者给予五十金。有个大胆的人终于扛走了这块木头，商鞅马上就给了他五十金，以表明诚信不欺。这一立木取信的做法，终于使老确信新法是可信的，从而使新法顺利地推行实施。

李苦禅烧画

李苦禅是我国当代着名画家，他为人爽直，凡答应给人作画，从不食言。有一次，有位老朋友请他作一幅画，李苦禅因有事在身，未能及时完成。不久，当他接到老友病故的讣告后，面有愧色，即趋作画，画了幅“百莲图”，并郑重其事题上老友的名字，盖上印章，随即携至后院，将画烧毁。事后，对儿子说：“今后再有老友要画，及时催我，不可失信啊!”

陆羽弃佛从文

唐朝学者陆羽，从小是个孤儿，被智积禅师抚养长大。陆羽虽身在庙中，却不愿终日诵经念佛，而是喜欢吟读诗书。陆羽执意下山求学，遭到了禅师的反对。禅师为了给陆羽出难题，同时也是为了更好地教育他，便叫他学习冲茶。

在钻研茶艺的过程中，陆羽碰到了一位好心的老婆婆，不仅学会了复杂的冲茶的技巧，更学会了不少读书和做人的道理。当陆羽终将一杯热气腾腾的苦丁茶端到禅师面前时，禅师终于答应了他下山读书的要求。后来，陆羽撰写了广为流传的《茶经》，把祖国的茶艺文化发扬光大！

名人成长的烦恼的故事

贝多芬 第九交响曲 合唱乐段的开头十分晦涩 《EVA》末集引用

美国的“石油大王”约翰.戴维森.洛克菲勒，从小家教很严，靠给父亲做“雇工”挣零花钱。他清晨便到田里干农活，有时帮母亲挤牛奶。他有一个专用于记账的小本子，把自己的工作量化后，按每小时0.37美元记入账，尔后与父亲结算。这是他做得很认真，感到既神圣又趣味无穷。更有意味的是，洛克菲勒的第二代、第三代乃至，都严格照此办理，并定期接受检查，否则，谁也别想得到一分钱的费用。

c小调第八钢琴奏鸣曲，作品13，别名“悲怆”，完成于1797－98年，1799年出版。题献给卡尔·里希诺夫斯基公爵。这个时期对贝多芬而言有一些特殊的意义。首先是他在欧洲一些主要的音乐城市开始受人瞩目。主要得益于里希诺夫斯基公爵。公爵带着他在布拉格、布拉第斯拉法、德累斯顿以及其他一些城市进行巡演，当然，这是当时很多作曲家必修的功课。莫扎特早年由父亲带着走过几乎同样的路线，贝多芬这个来自小城市（波恩）的年轻人更需要这种演出。1797年之前一共有两次旅行，这两次旅行让他获得很高的评价。的“鼻烟盒”故事就发生在这个时候。有个选帝侯送给他一个鼻烟盒，贝多芬其实还是很乐意接受这个礼物。他在书信中不止一次用炫耀的语气提到这个鼻烟盒，但同时他也遗憾地感叹说这种礼物不如“送给一位外交官”，言下之意似乎他更希望获得金作为奖赏。因为这时贝多芬的经济条件的确十分拮据。

爱迪生 (1847-1931)

19世纪被誉为科学的世纪，也是以科学的技术化和化为突出特征的世纪。科学在这个世纪开始成为生活的一个重要组成部分。风起云涌的伟大创新转变成为技术科学的巨大威力。这个世纪的一些科技巨擘继续活跃于20世纪。托马斯·阿尔沃·爱迪生（Thomas Alva Edison）,就是其中之一。美国《生活》周刊不久前评出的过去1000年的100位有影响力人物中，爱迪生名列。

爱迪生出身低微、生活，他的“学历”是一生只上过3个月的小学，老师因为总被他古怪的问题问得张口结舌，竟然当的面说他是个傻瓜、将来不会有什么出息。母亲一气之下让他退学，由她亲自教育。这时，爱迪生的天资得以充分地展露。在母亲指导下，他阅读了大量的书籍，并在家中自己建了一个小实验室。为筹措实验室的必要开支，他只得外出打工，当报童、办报纸。用积攒的钱在火车的行李车厢建了个小实验室，继续作化学实验研究。后来，化学品起火，几乎把这个车厢烧掉。暴怒的行李员把爱迪生的实验设备都扔下车去，还打了他几记耳光,据说爱迪生因此终生致聋。

爱迪生是民族崇尚的那种传奇般的人物——虽未受过良好的学校教育，但凭个人奋斗和非凡才智获得巨大成功。他自学成才，以坚韧不拔的毅力、的热情和精力从千万次的失败中站了起来，克服了数不清的困难，成为美国发明家、企业家。他早年曾制定双工式和四工式电报系统，发明自动电报帮电机。1877～1879年发明留声机；实验并改进了电灯（白炽灯）和电话。以后又制定了照明系统，并为实现集中供电进行了许多工作。他提出并采用直流三线系统。制成当时容量的发电机，并于1882年利用该机建成了座大型发电厂。在同时期，作了铁道电气化的试验。1883年发现“爱迪生效应”，即热电子发射现象。在电影技术、矿业、建筑、化工等方面也有不少的发明，仅从1869年到1901年，就取得了1328项发明专利。在他的一生中，平均每15天就有一项新发明，他因此而被誉为“发明大王”。

爱迪生献身科学、淡泊名利。在研制电灯时，记者对他说：“如果你真能造出电灯来取代煤气灯，那你一定会赚大钱。”爱迪生回答说：“一个人如果仅仅为积攒金钱而工作，他就很难得到一点别的东西——甚至连金钱也得不到！”他一直被称作现代电影之父，可是在电影界人士为他77岁寿辰举行的盛大宴会上，他说：“对于电影的发展，我只是在技术上出了点力，其他的都是别人的功劳。”

爱迪生胸襟开阔、善处逆境。针对自己的耳聋不便，他说：“走在百老汇的人群中，我可以像幽居森林深处的人那样平静。耳聋从来就是我的福气，它使我免去了许多干扰和精神痛苦。”14年某天晚上，爱迪生的电影实验室突遭火灾，损失巨大。爱迪生安慰伤心之极的妻子说：“不要紧，别看我已67岁了，可我并不老。

从明天早晨起，一切都将重新开始，我相信没有一个人会老得不能重新开始工作的。”第二天，爱迪生不但开始动工建造新车间，而且又开始发明一种新的灯——一种帮助员在黑暗中前进的便携式探照灯。火灾对爱迪生就像是一支小小的插曲。

爱迪生造福大众、不畏艰辛。为寻找灯丝，他试验了数千种材料；为试制一种新的蓄电池，他失败了八千次。因此，爱迪生常常说：“天才是百分之一的灵感加上百分之九十九的勤奋。”他在80岁时，仍然保持着发明家的精神，坚张地进行着发明创造活动。1927年，他成立了爱迪生植物研究公司，投入一个崭新的研究领域，寻觅化工新材料。81岁高龄的爱迪生成功地从野草中提炼出橡胶，受到人们极高的评价。

1931年10月18日清晨3时24分，爱迪生带着宽慰的微笑，闭目辞世，享年84岁。临终时他坦然地说：“我为人类的幸福，已经尽力了；没有什么可遗憾的了。”

举行葬礼的那天，全美国熄灭电灯一分钟，以示哀悼。这是人们表达对爱迪生无限怀念之情的隆重的方式，也是人们献给这位伟大发明家的一曲无言的赞歌。

在讥讽和侮辱中，爱因斯坦慢慢地长大了，升入了慕尼黑的卢伊特波尔德中学。在中学里，他喜爱上了数学课，却对其余那些脱离实际和生活的课不感兴趣。孤独的他开始在书籍中寻找寄托，寻找精神力量。就这样，爱因斯坦在书中结识了阿基米德、牛顿、笛卡尔、歌德、莫扎特……书籍和知识为他开拓了一个更广阔的空间。视野开阔了，爱因斯坦头脑里思考的问题也就多了。 一天，他对经常辅导他数学的舅舅说：“如果我用光在真空中的速度和光一道向前跑，能不能看到空间里振动着的电磁波呢？”舅舅用异样的目光盯着他看了许久，目光中既有赞许，又有担忧。因为他知道，爱因斯坦提出的这个问题非同一般，将会引起出人意料的震动。此后，爱因斯坦一直被这个问题苦苦折磨着。1895年秋天，爱因斯坦经过深思熟虑，决定报考瑞士苏黎士大学。可是，他却失败了，他的外文不及格。落榜后的他没有气馁，参加了中学补习。一年以后，他获得了中学补习合格证书，并且考入了苏黎士综合工业大学。这时的他，已经在为自己的未来做准备了。他把精力全部用在课外阅读和实验室里。们看见他读和学习无关书、做和考分无关的试验，非常不满和生气，认为他“不务正业”。

爱因斯坦大学毕业时，正赶上经济危机爆发，由于他是犹太人血统，又没有关系，没有钱，所以只好失业在家。为了生活，他只好到处张贴广告，靠讲授物理获得每小时3法郎的生活费。这段失业的时间，给了爱在斯坦很大的帮助。在授课过程中，他对传统物理学进行了反思，促成了他对传统学术观点的猛烈冲击。经过高度紧张兴奋的五个星期的奋斗，爱因斯坦写出了9000字的论文《论动体的电动力学》，狭义相对论由此产生。可以说，这是物理学史上的一次决定性的、伟大的宣言，是物理学向前迈进的又一里程碑。

名人也是人

压抑的国外交响乐或合唱？？？

励志名人故事及感悟

维尔第 安魂曲 《大逃杀》的开场曲

德沃夏克 第9交响曲第3乐章 美国哀乐

埃尔加 威风凛凛进行曲/ELGAR: Pop and circumstance 灿烂与压抑交织

第二交响曲《1879年3月14日，一个小生命降生在德国的一个叫乌尔姆的小城。父母为他起了一个很有希望的名字：阿尔伯特·爱因斯坦。看着他那可爱的模样，父母对他寄托了全部的期冀。然而，没过多久，父母就开始失望了：人家的孩子都开始学说话了，已经三岁的爱因斯坦才“咿呀”学语。后来，爱因斯坦的妹妹，比他小两岁的玛伽已经能和邻居交谈了，爱因斯坦说起话来却还是支支吾吾，前言不搭后语…… 看着举止迟钝的爱因斯坦，父母开始忧虑。他们担心他的智能是否会不及常人。直到10岁时，父母才把他送去上学。可是，在学校里，爱因斯坦受到了老师和同学的嘲笑，大家都称他为“笨家伙”。学校要求学生上下课都按军事口令进行，由于爱因斯坦的反应迟钝，经常被教师呵斥、罚站。有的老师甚至指着他的鼻子骂：“这东西真笨，什么课程也跟不上！” 一次工艺课上，老师从学生的作品中挑出一张做得很不像样的木凳对大家说：“我想，世界上也许不会有比这更糟糕的凳子了！”在哄堂大笑中，爱因斯坦红着脸站起来说：“我想，这种凳子是有的！”说着，他从课桌里拿出两个更不像样的凳子，说：“这是我前两次做的，交给您的是第三次做的，虽然还不行，却比这两个强得多！”一口气讲了这么多话，爱因斯坦自己也感到吃惊。老师更是目瞪口呆，坐在那里不知说什么好。复活》 看标题就知道 超过贝九

莫扎特 安魂曲

威尔第 安魂曲

勃拉姆斯的《德意志安魂曲》

你相信天才吗

我的家境并不算优渥，我的下面还有一个刚到学龄年纪的弟弟。妈曾经问我说，咱们这个家庭条件的，有没有必要给弟弟找各种各样的兴趣班呢？我说，如果有可能，还是有必要的。我觉得兴趣班的目的不是所谓的“全面发展”，不是为了培养一个样样精通的全才。它只是提供给孩子的人生更多的可能性。如果他能够对于音体美中的任何一个方面感兴趣，那么他将来就有可能在某一个方面有所成就。如果孩子因为见世面的狭窄而丧失了人生的诸多选择权和可能性，我觉得这是一种遗憾，也是父母的失职。

对方说，相信。

然后我再问，你发现没有，一般我们所说的“天才”或者“神童”，往往都是出生在优渥的家境里。我不相信一个天天下河捉鱼摸虾的农村孩子，后来会突然有一天变成一个天才作曲家。如果莫扎特出生在一个修鞋匠的家庭，而不是一个宫廷乐师家庭，那么莫扎特可能也不会成为莫扎特。

我是一个特别现实的人，另外，我特别信奉教育改变人生，所以我不相信天才，也不相信神童。那只是某些人为博人眼球故意制造的噱头罢了，其实所有所谓的天才和神童，归根结底还是环境使然。这个“环境”，在我们人生可塑的那几年里，几乎可以等同于“家庭”。而营造家庭环境，是父母的。

无论对于父辈和子辈，这或许都是一个残酷的现实。

对于父辈，你有更优厚的经济实力，有更高的受教育水平和地位，你就有足够的能力给你的子辈更宽广的视野，为你的子辈的人生创造更多的可能。

对于子辈，你不得不相信，人一生下来，起跑线那天我问一个朋友——你相信“天才”或者说“神童”这样的说法吗？就是不一样的。你的家庭能够为你提供怎样的见世面，这在很大程度上会影响你以后的人生。

当然，从来都没有什么可以决定一个人的人生。即使现实再怎么让人心灰意冷，也永远不要低估一个人主观能动的力量。

贝多芬的作品在本质上与海顿、莫扎特有什么不同？

JS巴赫 G弦上的咏叹调/J.S.Bach Air路德维希·凡·贝多芬 （1770－1827） 伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一。 贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城--波恩。他的祖父是波恩宫廷乐团的乐长，父亲是一个宫廷男高音歌手。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才，父亲急于把他培养成为一个象莫扎特那样的神童，从小就逼着他学习钢琴和小提琴，八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。 in G 外国哀乐

贝多芬的作品在本质上与前两位不同，他既是古典音乐风格的集大成者，又是浪漫主义音乐风格的开创者。从他身上可以看出，在启蒙主义和法国革命时代成长的德奥作曲家地位在改变，他们对自由艺术家的地位有了更自觉的认识。他的创作，带有强烈的个人主义倾向，表现个人的体验和思想。贝多芬在技法上发展了古典主义的传统，特别是对奏鸣交响套曲的贡献方面尤为突出。而他模糊乐章之间或段落之间的界限，许多作品具有音画或标题性音乐的观念，在交响乐中使用人声，以及对小型体裁加以修饰和提高等方面的做法，表明他已经采用了或者预示了浪漫主义音乐风格的某些特征。

贝多家庭资料，创作资料，生平

2.著点拨：其实改变现状的方法很简单，只要心中有个“新花园”就可以了。作：

《C大调奏鸣曲》体现出莫扎特钢琴有什么特点?为什么?

尽管还有许多人对此表示反对，甚至还有人在报上发表批评文章，但是，爱因斯坦毕竟还是得到了和学术界的重视。在短短的时间里，竟然有15所大学给他授予了博士证书，法国、德国、美国、波兰等许多的大学也想聘请他做。当年被人们称为“笨蛋”，“笨东西”，认为无法成才的爱因斯坦，终于成了全世界公认的、当代杰出的聪明人物。由“丑小鹅”变为“白天鹅”，这说明了什么呢？ 我想，爱因斯坦的话是的。当许多年轻人缠住他，要他说出成功的秘诀时，他信笔写下了一个公式：A=x+y+z，并解释道：“A表示成功，x表示勤奋，y表示正确的方法，那么z呢，则表示务必少说空话。”许多年来，爱因斯坦的这个神奇的成功等式一直被人们传颂着。从爱因斯坦的奋斗历程中，我们不难看出，正是勤奋、正确的方法和少说空话使爱因斯坦由笨头笨脑变为巨人的。

钢琴奏鸣曲是一种钢琴演奏的套曲，它是欧洲古典音乐中常用的大型、多乐章的钢琴作品结构形式。这种乐曲形式经过二百多年历史的演变，形成了自己的特殊结构。它们大都是由三四的乐章组成；乐章为快板，第二乐章为慢板，第三乐章为快板；或者是：乐章为快板，第二乐章为慢板，第三乐章为小步舞曲，第四乐章为快板。在速度上，各乐章之间形成了“快—慢—快”的对比。

莫扎特的作品，在内容上反映了当时狂飙运动思潮的影响，在形式上出现了新的要素，如奏鸣曲式第1乐章的呈示部，出现了与第1主题相对比的第2（或更多的）主题在再现部中，常常改换主题出现的次序，有时对主题材料也进行了不同于呈示部的处理，在第1、2乐章间，有了强烈的力度对比等等。这些手法，增强了他的音乐作品的戏剧性，使古典奏鸣曲式进一步形成。

莫扎特的钢琴奏鸣曲虽然没有贝多芬的钢琴奏鸣曲那种戏剧般的演进历程，却是利用当时新发展的奏鸣曲式作成的精致、美音乐。他的奏鸣曲比海顿的奏鸣曲更充实、更杰出。莫扎特的音乐是很清纯的，就像山涧的泉水、阳光和空气一样自然优美，作品中充满了细腻的表情和多变的戏剧性。莫扎特的音乐，与其说是“歌唱性”的，不如说是“歌剧性”的，聆听他的奏鸣曲，你可以从中感受到性格各异、无限丰富的主题完美地融为一体，这也正是歌剧音乐的魅力所在。

这首奏鸣曲的与众不同之处就是它有四个乐章。其中乐章是真正的奏鸣曲式：开头的主题坚定、率直、可爱，它含有几个适合不同方式展开的成分，尤其是小节的附点节奏和简洁的琶音式特点，以及在第三、四 小节中的附加三连音――其低音部只名人故事素材是以基本调性与和声结构简单地构成。

在第二主题展开之前根本没有过渡部分，通过其与右手弱拍重复音符的对比，给原先似乎是纯粹泛音的低音 线条增加了几分旋律感。这个长度为十小节的简单的发展部主要与第二主题中的弱拍音符和主题中的附加三 连音相关，间或有一个附点节奏提醒我们记起小节，或者对呈示部小尾声中的音阶乐句来一个有趣的位。 也许有一点不足的是：在再现部中对主题几乎丝毫不的重复导致了生硬地回归到第二主题的主调。尽管如 此，这首优雅的小段子虽说简单，却包含了海顿固有思想的某些种子 .....zd b

在布拉格和维也纳，贝多芬被称作当时秀的钢琴家，但他的作曲并没有受到人们的重视。1795年开始，贝多芬在维也纳遇到对手的挑战。有两位当时十分出名，和他年纪相仿的钢琴家出现在公众面前，以至于给贝多芬带来很大的压力。当时的报章有关于这几位钢琴家之间的竞争的。在作曲方面，贝多芬以往低估了老先生海顿的实力。因为这时候海顿开始推出自己的伟大作品，包括清唱剧《创世纪》和《弦乐四重奏》，5年里出版了12首。有证据表明，贝多芬事实上很受触动，他把四重奏中的许多篇章摘抄出来进行反复学习和研究。

下面说说乐章。

在古典奏鸣曲中，用散板开始的篇章是很特殊的做法。在莫扎特和海顿的作品中，有少数交响曲具有这样的开头，但在奏鸣曲中却没有。因此引子部分是贝多芬的独创。引子的表现力非常丰富。首先是一个散板的开始，沉重的表达了深沉而悲壮的情绪。因为这个开头，后人给这部作品加上了“悲怆”的名字。引子的第二部分进入有节拍的段落。右手八度的旋律继承了散板部分的音型，减弱的情绪在低音的爆发中得到补充。高音上行与低音下行结合在属九达到定点，然后逐渐回落，经过一段小华彩转入呈示部。

呈示部的主体完全不具备旋律性，而是纯粹的柱式，用同转位构成，短短两小节就铺满两个八度再回落，带有鲜明的狂飚运动的风格。连接部从属之后紧接进入，发展构成主题的动机，低音级进上行，转入降e小调（平行大调的同名小调）开始副部主题。其动机十分有特点，终转化为第三乐章的主题。副部第二主题转入降E大调，达到整部作品宽的音域。结束部以下行的快速乐句构成，这是因为无论是主部还是副部的两个主题都是以向上发展开始的，结束部的下行可以看作是对这种情绪积累的释放。呈示部结束在降E调重复主部动机的乐句上。

展开部同样从引子的悲剧题材开始，让情绪在激动的呈示部过后有所松弛，然而主部的动机再次出现，并开始转变到左手，逐渐引出微弱的副部主题动机。终在发展部里为主的还是主部的动机。

低音下行把乐曲推入再现部，依然从c小调开始。连接部缩短直接回到主调上的副部主题。结束部突然出现了德意志六（降3音的重属七65），用于阻碍终止。引子的悲剧主题再次出现，逐渐失去原先的力量，转入属，主部的狂飚主题再次出现与德意志六经过几次对比后出现正式的终止式。

这个做法算是贝多芬对古典奏鸣曲的一个巨大发展。首先他引入了交响乐中常见的引子做法，然而通过悲剧性的主题与狂飚式的奋斗主题的对质构成了全部乐章的冲突。而在乐曲的又大大增加的结束部分的长度，通过阻碍终止增加了一个规模不小的尾声。事实上有很多理论家认为，正是贝多芬个在奏鸣曲式中扩充了尾声的规模。《c小调第八奏鸣曲》的尾声与后来那些庞大无比的尾声相比还很短小，但其中所包容的内容已经相当丰富。

在布拉格和维也纳，贝多芬被称作当时秀的钢琴家，但他的作曲并没有受到人们的重视。1795年开始，贝多芬在维也纳遇到对手的挑战。有两位当时十分出名，和他年纪相仿的钢琴家出现在公众面前，以至于给贝多芬带来很大的压力。当时的报章有关于这几位钢琴家之间的竞争的。在作曲方面，贝多芬以往低估了老先生海顿的实力。因为这时候海顿开始推出自己的伟大作品，包括清唱剧《创世纪》和《弦乐四重奏》，5年里出版了12首。有证据表明，贝多芬事实上很受触动，他把四重奏中的许多篇章摘抄出来进行反复学习和研究。

下面说说乐章。

在古典奏鸣曲中，用散板开始的篇章是很特殊的做法。在莫扎特和海顿的作品中，有少数交响曲具有这样的开头，但在奏鸣曲中却没有。因此引子部分是贝多芬的独创。引子的表现力非常丰富。首先是一个散板的开始，沉重的表达了深沉而悲壮的情绪。因为这个开头，后人给这部作品加上了“悲怆”的名字。引子的第二部分进入有节拍的段落。右手八度的旋律继承了散板部分的音型，减弱的情绪在低音的爆发中得到补充。高音上行与低音下行结合在属九达到定点，然后逐渐回落，经过一段小华彩转入呈示部。

呈示部的主体完全不具备旋律性，而是纯粹的柱式，用同转位构成，短短两小节就铺满两个八度再回落，带有鲜明的狂飚运动的风格。连接部从属之后紧接进入，发展构成主题的动机，低音级进上行，转入降e小调（平行大调的同名小调）开始副部主题。其动机十分有特点，终转化为第三乐章的主题。副部第二主题转入降E大调，达到整部作品宽的音域。结束部以

名人励志的故事及感悟

当然这个时期他还没有创作出足以树立个人风格的作品。贝多芬的《交响曲》要晚至1801年才首演，大多数其他作品都是规模很小的小品，而且基本没有脱离海顿或莫扎特树立起来的古典音乐的。较为成规模的作品或许是1801年出版的《弦乐四重奏，作品18》的六首。因此作品13号的《钢琴奏鸣曲》的意义就十分突出。可以说这是贝多芬早具有自己个性的作品。首先在规模上，这部奏鸣曲已经大大超出海顿或者莫扎特为奏鸣曲定下的一个基本的形态。在音乐所承载的情绪变化上也比前人要突出得多。

名人励志的故事有很多，在日常生活当中而如目染的应该是很多值得我们学习的榜样，比如说听的多的就是雷锋的故事，还有很多不知名的。见义勇为的故事，通过这些小故事的阅读，我们学习到了在日常生活当中，我们应该怎么去和别人相处，怎样去帮助别人，俗话说平时多帮人及时有人帮。我们应该做一个乐于助人用于帮助他人见义勇为的少年

百度文库

搜索文档或

名人故事

VIP专享文档 2020-02-16 1页 用App免费查看

风起的店

人的一生就是一本书，是一篇很长的故事，只不过有的人生平淡无奇，实在没什么精彩的，但是有些人的人生那就那相当波澜壮阔，往往成功的人经历的也就越多，在他们崛起的背后的故事就是小编要分享大家的，希望你们喜欢！

⑴获得胜利的方法

故事：有人用玻璃把一条蛇和一只青蛙在水池里隔开。开始时，蛇要吃青蛙，它一次次冲向青蛙，却一次次撞到了玻璃隔板上，它吃不着。过了一会，蛇放弃了努力，不再朝青蛙冲去。当玻璃隔板被抽掉之后，蛇也不再尝试去吃青蛙了。

点拨：其实获得成功的方法很简单，别因一时的失败失去信心就可以了。

感悟：人生路上，各种各样的障碍无处不在。克制障碍难免要经历失败和困苦，屡败屡战坚持下去的是胜利者，百战百胜终放弃的成了失败者。

⑵改变现状的方法

故事：两个园林工人吃饭时闲聊。甲说：“整天挖坑种树的，让人烦透了！”乙说：“你想着咱们是在建设一个美丽的新花园，这样心情就好多了！”多年后，甲依旧在花园里挖坑种树，而乙却成了设计师。

感悟：真正冠绝C比较准确，AB意思相同可以马上排除，D没说可以提高智商，只说有陶冶情、抚慰心灵的作用，很像一道的逻辑题一时的

讲述了古今中外名人小时的故事，希望孩子们都能从中汲取到人物身上执着、无畏、顽强、奋斗的精神，在充满竞争的现代中更好地确定自己的人生目标，提高素质，并有意地培养良好的学习、生活习惯和有益的爱好

古代名人励志小故事《朱元璋放牛念书》

4.听莫扎特的音乐能提高智商，被称为“莫扎应”。无论“莫扎应”

洛克菲勒这样做并非家中一贫如洗，也不是父母有意苛待孩子，而是为了从小培养孩子勤劳节俭的美德和艰苦自立的品格。那小账本上记载的岂止是孩子打工卖力的流水账，分明是孩子接受磨难和考验的经历！ 其实，在不少发达，对待在校学习的孩子，要求也是非常“刻薄”的。在日本，许多学生利用课余时间，在饭店洗碗，端盘子，在商店售货或照顾老人，做家教等，挣钱交学费零用。美国人一贯教育孩子自主自立，七八岁的小孩就成了“小生意人”，出售他们的“商品”挣钱零用。美国中学生有个口号：“要花钱自己挣。”每逢期，他们就成了打工族，学习自食其力。

.C

［解析］ 根据“无论‘莫扎应’有无这样的神奇效果”，可知作者并没有对“莫扎应”正确与否进行评论，故选C项。

［华图名师点评］ 关注该题主要考查作者的观点态度。

［常见解题误区］ 事实上这个文段中，作者确实表达了明确的观点，即认为“音乐对于陶冶情和抚慰心灵有很大作用”，然而对于“莫扎应”是否正确却未作评论。

想学习一下古典音乐，有什么的，现在在听贝多芬的交响乐，在的时给一点人物介绍，著作，音乐

（望采纳！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！）

1.人物介绍：

一.《土耳其进行曲》【电脑：[好搜音乐盒]】

二.《钢琴曲—浪漫曲》【酷狗音乐】

三.《钢琴曲—小步舞曲》【酷狗音乐】

各种人都会喜欢

音乐不能被打断

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

人物介绍：

一.《秋之歌》【电脑：[好搜音乐盒]】

二.《天鹅湖3.见解：选自《自画像与自白——莫扎特书信选》》【电脑：[好搜音乐盒]】

三.《钢琴协奏曲》【电脑：[好搜音乐盒]】

3.见解：

柴科夫斯基几乎是全世界的“古典”作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神！